Второй мой спектакль в театре МОСТ и опять в самое сердце. В отличие от моего первого знакомства с МОСТом (это был спектакль «Книга судеб»!!!), в этот раз я прекрасно знала, на что иду. Спектакль поставлен по известному произведению Эдварда Радзинского «Ещё раз про любовь…», написанному в 60-е гг. прошлого столетия. Чуть позже вышел одноименный фильм в главной роли с Татьяной Дорониной и Александром Лазаревым старшим. Понятно, какая планка была изначально! Не могу сказать, что не сравнивала спектакль с фильмом, конечно, сравнивала. В отношении главного героя – меня всё более, чем устроило. Наташа всё-таки ближе, сыгранная Дорониной (да и сам автор явно писал о ней и про неё саму, ведь она тогда была его супругой). Но как чудесно и бережно, даже с любовью передан дух эпохи оттепели: костюмы, песни, стихи, танцы, много деталей, а главное – чувства, мысли, стремления молодых людей 1960-х, их непреодолимое желание быть полезными человечеству и обязательно быть счастливыми! Честные, отрытые диалоги. Нежность и любовь главных героев… Всё-всё было. Была на спектакле с подружкой, которая ни фильм не смотрела, ни книгу не читала… Заплакала в конце: «Как важно всё делать вовремя. И любить, обязательно любить!» Не устану повторять, что в маленьких залах есть своя магия. Здесь она тоже присутствует. Необычное решение с декорациями (вся сцена в длинном новогоднем «дождике»). И очень приветливые люди в театре! Следующий заход – «Поминальная молитва». Но это, как говорит Каневский, уже совсем другая история…
«Милаха» — это современный спектакль, который затрагивает актуальные темы. Поэзия Глеба Бочкова добавляет глубину и эмоциональность постановке. Режиссер сумел передать пульс современности, что делает спектакль особенно привлекательным для молодежи. Сценография и музыка идеально дополняют сюжет.
Спектакль «Ложь на длинных ногах», показанный 18 апреля в Театр на Малой Ордынке, для меня стал ярким примером удачного сочетания комедии и трагикомедии, раскрывающей вечные человеческие темы — ложь, лицемерие и стремление к материальному благополучию. Дело разворачивается в послевоенном Неаполе. Спасибо режиссеру Наталья Людскова, которая создала постановку, насыщенную острым юмором, эмоциональным накалом актеров и иронией, при этом сохранив сюжетную линию оригинальной пьесы Эдуардо Де Филиппо. Особое внимание уделено трагикомичности персонажей: они одновременно вызывают улыбку и сочувствие, что создает ощущение некой философской глубины. Это заставляет задуматься о ценностях искренности и насколько быстро можно погрязнуть в лабиринтах обмана. Актерский состав, включая Виктор Логинов THE BEST(Официальная группа) и ๑۩Актриса Елена Захарова۩๑, великолепно воплотил своих героев — брат и сестра, живущие честной, но бедной жизнью, чья гармония разрушается из-за лжи и интриг соседей и родственников. Констанция (сестра) сама пошла на сделку со своей совестью, согласившись выйти замуж за очень скупого, но зажиточного сеньора Роберто Перрети, которого очень комично отыграл Михаил Полосухин. Данный Господин пригласил свою невесту на свидание на кладбище, дабы познакомить с родственниками, а далее накормил пирожками в кладбищенском кафе. Их игра была органичной, передавая и комические, и грустные моменты с одинаковой убедительностью. Музыкальное оформление спектакля, за которое также отвечала Наталья Людскова, заслуживает отдельной похвалы!!! — яркая и зажигательная музыка погружает зрителя в атмосферу «жаркой» и эмоционально раскаленной итальянской жизни и усиливает восприятие происходящего на сцене. Финал спектакля, несмотря на разрешение сложившихся хитросплетений, оставляет пространство для размышлений о том, насколько долго продлится семейное счастье, построенное на лжи и как обман влияет на жизнь каждого из нас. В целом, «Ложь на длинных ногах» — это живое, динамичное и глубокое театральное произведение, которое умело балансирует между смехом и грустью, заставляя зрителя не только наслаждаться игрой актеров, но и задуматься о природе человеческих отношений и сущности ПРАВДЫ в нашем мире! Рекомендую посмотреть, посмеяться и поразмышлять…
«Сказки для взрослых» открыли для меня Модерн с новой стороны. Это своего рода театральное попурри из нескольких всеми хорошо известных детских (и не очень) произведений, но, в повествовании автора Дона Нигро, с уже повзрослевшими героями. Это как-бы продолжение их жизни после эпилога в знаменитых сказках, но, с актуальными проблемами для сегодняшнего дня. Например, в короткометражке о «гадком утенке», мы видим очень эмоциональную историю утконоса, который столкнулся с непринятием его особенностей в обществе. Когда навязывание «стандартов красоты» заставляет не подходящего под них человека усомниться в себе, что, в конечном итоге, довело беднягу до нервного срыва и психиатрической больницы. Или, в забавной сцене из «Пиноккио», где воодушевленная дама «слегка за 30», приходит на первое свидание с кавалером из сети, но встречает пустую ожившую куклу. Да еще и весь вечер ей пришлось вникать в бесконечно-вечный поток его невероятных историй о себе любимом и о том как он дошел до такой жизни. Девочки, ну у кого из нас не случалось таких «волшебных» свиданий в духе ожидание-реальность? 😀Но подача сюжета была очень забавной. Запомнилась фраза «мясные люди». Возрастной ценз спектакля 16+ очень пригодился на сцене из «Человек-нивидимка». Весьма эротично отыгран эпизод с дождем. Так что все-таки не рекомендую закрывать глаза на ограничения по возрасту при выборе этого спектакля. Но, признаемся честно, ведь при чтении знаменитого романа всегда же было интересно как мог главный герой еще воспользоваться этим состоянием в своих интересах? А еще, малая сцена, на которой проходит показ спектакля, позволила актерам, из сюжета про «Страсть Мэрлина», провести небольшой интерактив с залом. И даже с настоящими вкусными призами! Было мило. Вообще отдельно хотела бы отметить малую сцену театра. Я на нее попала впервые и мне понравилось ощущение некого погружения в события на сцене. Зал маленький, но с очень хорошим подъемом, поэтому обзор сцены очень комфортный из любой его точки. И нет разделения между сценой и залом, поэтому зритель может ощутить себя в какой-то степени участником событий, особенно первый ряд. И именно такая камерность зала позволяет по-особенному прочувствовать характерную для Модерна игру света, звука и дыма. Потрясающее мастерство перевоплощения продемонстрировали всего 5 задействованных в постановке актеров (в паре эпизодов поучаствовал и сам режиссер), но так блестяще отыгравших невероятное множество таких разных по характеру героев. Причем времени на эти перевоплощения, не только характерные, но и визуальные, отводилось очень мало! В целом, спектакль легкий и ироничный. Хотя и были философские моменты, которые заставляют задуматься, но не осталось от просмотра послевкусия тяжести бытия. Смеха в зале было очень много!
В афише стоит как комедия, но мне сложно назвать микс из 7 сказок комедией. Ибо каждая из них несет свою смысловую нагрузку, эмоцию и конечно без философии здесь не обойтись. В основе постановки пьесы Дона Нигро, с творчеством которого к своему стыду не была знакома. Надеюсь этот спектакль положит начало нашей дружбы). Хочется сразу отметить как удачно выбрана последовательность сказок, ты не успеваешь опомниться и посмаковать одну , а тур подоспела новая эмоция, новая тема, спектр эмоций у каждой сказки свой. На сцене всего 5 актеров, но каких! Сразу хочу отметить игру Маргариты Шиловой, она оказалась открытием для меня. Одна Её такая трогательная индюшка , которая мечтает играть на саксофоне чего стоит! А почему бы и нет? Ну и что , что нет губ и вместо пальчиков лапки . Пустяки! Мечта есть, значит надо бежать за ней. А как она слушала «кастрюлю философской бурды» от Пиноккио ? Шедевр ♥️. « Человек-невидимка» . Что общего у служанки и её хозяина? Как оказалось много. Зацепил её монолог. Мария Кондратова в наши сердца выкрикнула о своем одиночестве, она так же невидима для окружающих людей. Думаю многим в зале откликнулось . «Поездка в санях» оказалась крепким Орешком , который мне не удалось раскусить. Вышла немного грустной, что не дожала и не до конца поняла смысл. Общее впечатление- идти и смотреть . Здесь и смех , и предательство, и боль одиночества, неприятие окружающими , потому что ты не такой как все ( « Утконос»), вообщем огромный спектр эмоций. Бонусом - шикарная музыка, свет, Великолепная игра актеров!! Это Модерн , любимый, обожаемый и лучший из лучших ♥️♥️♥️. P.s. Зарядку для ума никто не отменял ).
Мне снился сон. Не все в нем было сном.
Бедные невесты маленьких уездных городков. Как сложно им устроить личную жизнь! Ни одной достойной партии.
Но по счастливому стечению обстоятельств в город приехал холостой богатый князь. Ну и что, что престарелый? Мужчина хоть куда! Кроме молодости ничего не потерял.
Одна из местных дам, его хорошая знакомая, любыми способами пытается выдать за него свою красавицу-дочь. Та сначала капризничала, но перспектива одиночества ее пугает.
Старичок-князь рад возможности вернуть молодость. Да и свадьба кажется уже делом решенным…
Но, что за сказка, если в ней нет злодея? Отвергнутый некогда претендент на руку девушки объявляется, чтобы отомстить. Интрига закручивается.
Не верь глазам своим, все сватовство – всего лишь сон, так говорит коварный злодей.
Этот князь - просто роковой мужчина. Приехал, провел в городе один день, но оставил о себе неизгладимые воспоминания на всю жизнь. Так и уехал в полной уверенности, что выспался как следует. А сон…да мало ли что может присниться!
Что, если вся наша жизнь - только грезы о том, чему никогда не суждено случиться?
Сон длиною в жизнь.
Вместе – веселее! И дождя бояться веселее, и эхо вызывать, и язык тайный выдумывать…
А уж в салки играть и сосиску делить поодиночке точно не получится, здесь непременно товарищ нужен!
В общем, без друга никуда. Поэтому и подружились котенок Гав и щенок. Теперь в гости друг другу ходят и гуляют вместе.
Куда как интереснее стало жить! Надо, допустим, щенку котлету нужно припрятать. Тут-то ему котенок и поможет: спрячет ее в живот, и дело с концом. Никто не найдет котлету больше, никто не отнимет!
«Как давно это было, и было ли вообще то, что было...»
Этими словами из письма, написанного более ста лет назад, начинается спектакль.
Сестры Прозоровы глубоко несчастны. Эти благородные молодые женщины так и не нашли своего места в жизни.
Совсем недавно умер их отец, генерал. Горе от этой утраты им трудно пережить.
Они задыхаются от скуки провинциального города, а главное – от отсутствия любви.
Несчастен в браке и их единственный брат.
Старшая из сестер не любит и не уважает своего мужа.
Средняя сестра так и осталась старой девой. Она стремится заполнить пустоту своей жизни множеством ненужных дел.
Младшая сестра влюбилась, но боится даже себе в этом признаться.
Как выжить в водовороте страстей и тревог? Мужчины не оправдывают их ожиданий.
Они мечтают об интересной работе, о новой жизни в большом городе, о Москве.
Но от себя убежать невозможно.
Доживает свои последние денечки былой уют.
Дворянский дом, красивый сад. Как здесь хорошо весной, когда вишни в цвету!
Теперь сад частично вырубят, построят дачи. Все продано, упущено.
Новый хозяин счастлив: его отца и на порог бы такого благородного дома не пустили, а теперь он всем имением владеет. Но и несчастлив тоже: как бы он хотел, чтобы эта легкая красота не уходила, чтобы бывшая хозяйка сада не уезжала, чтобы цветение прекрасного сада продолжалось, как прекрасная сказка… как мечта о том рае беззаботной дворянской жизни, в котором не думают о делах, торгах, деньгах.
Необычная история обычной семьи.
Дети давно выросли и выпорхнули из родительского гнезда. Что может собрать всех членов семьи в родном доме? Таинственное исчезновение отца!
Три дочери и трое их возлюбленных приезжают на помощь матери, чтобы разыскать главу семейства – преподавателя и по совместительству поэта. Он же - пожилой алкоголик, очень начитанный и образованный.
Когда-то он подарил любимой жене сборник стихов, она ему – троих детей.
Но в поисках отца они находят ворох семейных тайн, клубок взаимных претензий и обид.
Крупным планом показана любовь близких людей. Но не простая, теплая, согревающая душу. А особая любовь культурных и образованных людей. Любовь с привкусом снобизма.
Оказывается, что и любви может быть слишком много. Теперь они понимают, почему купили дома вдали друг от друга. Просто чтобы не задохнуться от этого взаимного чувства.
Говорят «я люблю тебя», читай «ты обязан меня любить», фраза «я скучал по тебе» означает «ты в долгу передо мной за мою любовь».
Удивительно, как много интересного может скрываться за чужими дверями.
Вы думаете, что знаете себя и вполне состоялись в жизни? Попробуйте неделю провести со всеми членами своей семьи.
Звезда и смерть Владимира Маяковского.
Послушайте о бабочке поэтиного сердца.
Послушайте! Ведь если поэт творил, оставил нам свои стихотворения, значит это просто необходимо!
Он носил желтую кофту из трех аршин заката. И ходил походкой Дон Жуана и фата.
Рассмотреть во всех деталях, познакомиться с ним, как будто бы он был жив. Живее всех живых.
Каким мы его представляем? Большой, громоподобный! Испуганный, задиристый хулиган, прячущийся, как за щит, за свою желтую кофту.
Он был очень молод. И погиб, так и не повзрослев. Поэт-провокатор, выкрикивающий свои манифесты. Мужчина с сердцем ребенка.
Ему памятник еще при жизни полагался по чину. Как он ненавидил всяческую мертвечину. И обожал всяческую жизнь.
Знаете что, Маяковский? А давайте будем жить вместе?
Сахар – вкус жизни. Его и нашей. Сахар - сладость любви. Терпкий и нестерпимо горький.
Злой колдун невзлюбил нежную, прекрасную фею и заколдовал ее! Отныне фея — маленькая беззащитная девочка. Она живет в лесу... Кто поможет ей вернуть прежний облик?
Только тот, кто храбр сердцем и способен вершить добрые дела бескорыстно, в силах избавить фею от заклятия. Да вот только не каждый пройдет такую проверку, ведь тех, кто помогает другим безвозмездно и от чистого сердца, не так-то много на этом свете. А все, кто проявил малодушие, оказываются в заточении у колдуна...
Сумеет ли дровосек Горан пройти через нелегкие испытания и помочь фее?
В Москве есть места, которые можно назвать «булгаковскими»: здесь писатель жил и работал, там с ним приключались забавные истории. Но особенно интересы те локации, куда поместил автор героев романа «Мастер и Маргарита».
По местам, сыгравшим важную роль в жизни Михаила Булгакова, и по тем местам, что отмечены в романе, гостей экскурсии повезет ретро-трамвай «302 –БИС». Если нырять в прошлое, если и окунаться с головой в мир булгаковского романа, то только на таком трамвае — стильном, красивом. Такой трамвай — как отголосок ушедших времен, пропустивший несколько десятилетий, которые прошли незаметно.
Но Москва, несомненно, изменилась. Какой видели ее современники Булгакова и сам автор «Мастера и Маргариты»?..
Самые романтические истории любви произошли с необычными парами: красавица и чудовище, королевич и царевна-лягушка…
В городке на берегу моря ходят слухи о странном юноше.
Он может жить под водой, но прикидывается обычным человеком на суше. А вдруг он кого-то утащит в морскую пучину?
На самом деле этот «монстр» просто влюблен. Ему никто не нужен, кроме одной-единственной. Милая и скромная дочка рыбака похитила сердце человека-амфибии.
Но злые люди никогда не разглядят в «чудовище» несчастного юношу…
Совсем непросто сложилась судьба мальчика, которого спас от верной смерти смелый доктор, который пересадил ему жабры акулы. Ему лучше плавать в морской глубине или жить на земле?
Трогательная история о двух влюбленных, которые будут вместе вопреки всем трудностям.
Жажда денег… А он предложил их заработать легко и быстро.
При странных обстоятельствах муж и жена знакомятся с удивительным человеком.
Он узнает все тайны семьи. Сует нос куда ему не следует, но его никто не останавливает. Они стесняются его одернуть.
Чем он так очаровал неглупых и образованных людей?
Этот прохиндей отличается удивительной бесцеремонностью и наглостью, но ловко прячет свою подлость. На вид он вполне откровенный и доброжелательный человек.
И когда он посоветовал им застраховать родительский дом в деревне, они не почувствовали угрозы. Они очень любят свою маленькую усадьбу.
Все бывает. В дом может попасть молния. Или от соседей может огонь перекинуться.
Но все не так просто. Их новый знакомый их подставил. Теперь мужу грозит тюремное заключение.
Как же негодяй смог их так провести? Почему они забыли обо всем, кроме сомнительной выгоды?
«Тому, кому ты доверяешь, ты даёшь в руки меч. Им он может тебя защитить или уничтожить».
«Я был светлою личностью, от которой никому не было светло».
Тяжело на душе у Ивана Петровича ...
Двадцать лет он управляет усадьбой умершей сестры. Ее взрослая дочь зовет его дядей Ваней.
Живет он суетливо и безрадостно, обвиняя в этом других. Он так и не женился, страдает от одиночества. Зачем он обрек себя на такую судьбу?
В имение приезжает бывший муж его умершей сестры, профессор, которому дядя Ваня многие годы помогает деньгами. Дядя Ваня влюбляется в молодую жену ученого, Елену. Его сосед, доктор, тоже увлечен красавицей.
Страсти накаляются. Елена не любит мужа. Но способна ли она ему изменить?
Эгоистичный профессор предлагает продать имение сестры и купить дачу. Для дяди Вани это станет концом его привычной жизни. Он так разгневан, что стреляет в родственника.
Режиссер Андрон Кончаловский использовал в спектакле несколько оригинальных кинематографических приемов.
Почему люди не понимают и мучают друг друга?
вроде бы ощущаешь к, и есть грустный финал, но я хочу сказать великолепно. Эти персонажи вносят нотку радости явлено, что это пьеса про любовь, но я бы не сказала, что это только любовь между мужчиной и женщиной. Я увидела здесь любовь к человеку (к ближнему) и именно такую любовь олицетворяет главная героиня Наташа, которая любит людей, хочет дарить им счастье, пусть мимолётное. "Этого ты не поймёшь! За тысячу лет! Потому что ты эгоист!... а он человек!"- говорит, нет кричит она Электрону в лицо,- "Ты совершенно, ну ни капельки не умеешь жалеть людей." В постановке прекрасно передан дух шестидесятых годов: зажигательная музыка, под которую так и хотелось пуститься впляс), очень классные костюмы, соответствующие прически, обратила внимание на модные тогда колготы со стрелками. Ах, какими женственными были женщины! Особое внимание обращают на себя декорации. Они максимально простые - это дождик, да, обыкновенная новогодняя мишура. Когда я вошла в зал, моё первое ощущение: ого, мы что на новогоднем корпоративе? Декорации не меняются на протяжении всего спектакля, но зритель всё равно чувствует себя в разной обстановке. Это и научно-исследовательский институт, и аэропорт, и клуб, и улица, и квартира. Ничего не меняется, но ты отчётливо себя ощущаешь в разных пространствах. Я сначала не понимала, как это работает, но в середине пьесы до меня дошло, что это благодаря звуку и свету. Одно действие и пространство отделяется от другого. Блестящая мишура является также символом яркого и скоротечного романа и подходит как нельзя лучше. Крутая задумка. Зал принял постановку очень тепло, долго аплодировали и вызывали артистов на поклон. Вроде бы такая простая на первый взгляд пьеса, но, думается, каждый увидел в ней что-то свое, нашел о чем задуматься, недаром же она шла таким успехом аж в 120 театрах)