вроде бы ощущаешь к, и есть грустный финал, но я хочу сказать великолепно. Эти персонажи вносят нотку радости явлено, что это пьеса про любовь, но я бы не сказала, что это только любовь между мужчиной и женщиной. Я увидела здесь любовь к человеку (к ближнему) и именно такую любовь олицетворяет главная героиня Наташа, которая любит людей, хочет дарить им счастье, пусть мимолётное. "Этого ты не поймёшь! За тысячу лет! Потому что ты эгоист!... а он человек!"- говорит, нет кричит она Электрону в лицо,- "Ты совершенно, ну ни капельки не умеешь жалеть людей." В постановке прекрасно передан дух шестидесятых годов: зажигательная музыка, под которую так и хотелось пуститься впляс), очень классные костюмы, соответствующие прически, обратила внимание на модные тогда колготы со стрелками. Ах, какими женственными были женщины! Особое внимание обращают на себя декорации. Они максимально простые - это дождик, да, обыкновенная новогодняя мишура. Когда я вошла в зал, моё первое ощущение: ого, мы что на новогоднем корпоративе? Декорации не меняются на протяжении всего спектакля, но зритель всё равно чувствует себя в разной обстановке. Это и научно-исследовательский институт, и аэропорт, и клуб, и улица, и квартира. Ничего не меняется, но ты отчётливо себя ощущаешь в разных пространствах. Я сначала не понимала, как это работает, но в середине пьесы до меня дошло, что это благодаря звуку и свету. Одно действие и пространство отделяется от другого. Блестящая мишура является также символом яркого и скоротечного романа и подходит как нельзя лучше. Крутая задумка. Зал принял постановку очень тепло, долго аплодировали и вызывали артистов на поклон. Вроде бы такая простая на первый взгляд пьеса, но, думается, каждый увидел в ней что-то свое, нашел о чем задуматься, недаром же она шла таким успехом аж в 120 театрах)
«Милаха» — это современный спектакль, который затрагивает актуальные темы. Поэзия Глеба Бочкова добавляет глубину и эмоциональность постановке. Режиссер сумел передать пульс современности, что делает спектакль особенно привлекательным для молодежи. Сценография и музыка идеально дополняют сюжет.
Спектакль «Ложь на длинных ногах», показанный 18 апреля в Театр на Малой Ордынке, для меня стал ярким примером удачного сочетания комедии и трагикомедии, раскрывающей вечные человеческие темы — ложь, лицемерие и стремление к материальному благополучию. Дело разворачивается в послевоенном Неаполе. Спасибо режиссеру Наталья Людскова, которая создала постановку, насыщенную острым юмором, эмоциональным накалом актеров и иронией, при этом сохранив сюжетную линию оригинальной пьесы Эдуардо Де Филиппо. Особое внимание уделено трагикомичности персонажей: они одновременно вызывают улыбку и сочувствие, что создает ощущение некой философской глубины. Это заставляет задуматься о ценностях искренности и насколько быстро можно погрязнуть в лабиринтах обмана. Актерский состав, включая Виктор Логинов THE BEST(Официальная группа) и ๑۩Актриса Елена Захарова۩๑, великолепно воплотил своих героев — брат и сестра, живущие честной, но бедной жизнью, чья гармония разрушается из-за лжи и интриг соседей и родственников. Констанция (сестра) сама пошла на сделку со своей совестью, согласившись выйти замуж за очень скупого, но зажиточного сеньора Роберто Перрети, которого очень комично отыграл Михаил Полосухин. Данный Господин пригласил свою невесту на свидание на кладбище, дабы познакомить с родственниками, а далее накормил пирожками в кладбищенском кафе. Их игра была органичной, передавая и комические, и грустные моменты с одинаковой убедительностью. Музыкальное оформление спектакля, за которое также отвечала Наталья Людскова, заслуживает отдельной похвалы!!! — яркая и зажигательная музыка погружает зрителя в атмосферу «жаркой» и эмоционально раскаленной итальянской жизни и усиливает восприятие происходящего на сцене. Финал спектакля, несмотря на разрешение сложившихся хитросплетений, оставляет пространство для размышлений о том, насколько долго продлится семейное счастье, построенное на лжи и как обман влияет на жизнь каждого из нас. В целом, «Ложь на длинных ногах» — это живое, динамичное и глубокое театральное произведение, которое умело балансирует между смехом и грустью, заставляя зрителя не только наслаждаться игрой актеров, но и задуматься о природе человеческих отношений и сущности ПРАВДЫ в нашем мире! Рекомендую посмотреть, посмеяться и поразмышлять…
«Сказки для взрослых» открыли для меня Модерн с новой стороны. Это своего рода театральное попурри из нескольких всеми хорошо известных детских (и не очень) произведений, но, в повествовании автора Дона Нигро, с уже повзрослевшими героями. Это как-бы продолжение их жизни после эпилога в знаменитых сказках, но, с актуальными проблемами для сегодняшнего дня. Например, в короткометражке о «гадком утенке», мы видим очень эмоциональную историю утконоса, который столкнулся с непринятием его особенностей в обществе. Когда навязывание «стандартов красоты» заставляет не подходящего под них человека усомниться в себе, что, в конечном итоге, довело беднягу до нервного срыва и психиатрической больницы. Или, в забавной сцене из «Пиноккио», где воодушевленная дама «слегка за 30», приходит на первое свидание с кавалером из сети, но встречает пустую ожившую куклу. Да еще и весь вечер ей пришлось вникать в бесконечно-вечный поток его невероятных историй о себе любимом и о том как он дошел до такой жизни. Девочки, ну у кого из нас не случалось таких «волшебных» свиданий в духе ожидание-реальность? 😀Но подача сюжета была очень забавной. Запомнилась фраза «мясные люди». Возрастной ценз спектакля 16+ очень пригодился на сцене из «Человек-нивидимка». Весьма эротично отыгран эпизод с дождем. Так что все-таки не рекомендую закрывать глаза на ограничения по возрасту при выборе этого спектакля. Но, признаемся честно, ведь при чтении знаменитого романа всегда же было интересно как мог главный герой еще воспользоваться этим состоянием в своих интересах? А еще, малая сцена, на которой проходит показ спектакля, позволила актерам, из сюжета про «Страсть Мэрлина», провести небольшой интерактив с залом. И даже с настоящими вкусными призами! Было мило. Вообще отдельно хотела бы отметить малую сцену театра. Я на нее попала впервые и мне понравилось ощущение некого погружения в события на сцене. Зал маленький, но с очень хорошим подъемом, поэтому обзор сцены очень комфортный из любой его точки. И нет разделения между сценой и залом, поэтому зритель может ощутить себя в какой-то степени участником событий, особенно первый ряд. И именно такая камерность зала позволяет по-особенному прочувствовать характерную для Модерна игру света, звука и дыма. Потрясающее мастерство перевоплощения продемонстрировали всего 5 задействованных в постановке актеров (в паре эпизодов поучаствовал и сам режиссер), но так блестяще отыгравших невероятное множество таких разных по характеру героев. Причем времени на эти перевоплощения, не только характерные, но и визуальные, отводилось очень мало! В целом, спектакль легкий и ироничный. Хотя и были философские моменты, которые заставляют задуматься, но не осталось от просмотра послевкусия тяжести бытия. Смеха в зале было очень много!
В афише стоит как комедия, но мне сложно назвать микс из 7 сказок комедией. Ибо каждая из них несет свою смысловую нагрузку, эмоцию и конечно без философии здесь не обойтись. В основе постановки пьесы Дона Нигро, с творчеством которого к своему стыду не была знакома. Надеюсь этот спектакль положит начало нашей дружбы). Хочется сразу отметить как удачно выбрана последовательность сказок, ты не успеваешь опомниться и посмаковать одну , а тур подоспела новая эмоция, новая тема, спектр эмоций у каждой сказки свой. На сцене всего 5 актеров, но каких! Сразу хочу отметить игру Маргариты Шиловой, она оказалась открытием для меня. Одна Её такая трогательная индюшка , которая мечтает играть на саксофоне чего стоит! А почему бы и нет? Ну и что , что нет губ и вместо пальчиков лапки . Пустяки! Мечта есть, значит надо бежать за ней. А как она слушала «кастрюлю философской бурды» от Пиноккио ? Шедевр ♥️. « Человек-невидимка» . Что общего у служанки и её хозяина? Как оказалось много. Зацепил её монолог. Мария Кондратова в наши сердца выкрикнула о своем одиночестве, она так же невидима для окружающих людей. Думаю многим в зале откликнулось . «Поездка в санях» оказалась крепким Орешком , который мне не удалось раскусить. Вышла немного грустной, что не дожала и не до конца поняла смысл. Общее впечатление- идти и смотреть . Здесь и смех , и предательство, и боль одиночества, неприятие окружающими , потому что ты не такой как все ( « Утконос»), вообщем огромный спектр эмоций. Бонусом - шикарная музыка, свет, Великолепная игра актеров!! Это Модерн , любимый, обожаемый и лучший из лучших ♥️♥️♥️. P.s. Зарядку для ума никто не отменял ).
Что-то из детства...
Вот бежишь, бежишь, задыхаешься. И тут на помощь детское: «Я в домике!» И все, уже никто не осалит.
Сказка о бедных родственниках. Не успеешь отдельную жилплощадь завести, как вот вам: "Можно мне у вас воды попить, а то так есть хочется, что переночевать негде!"
Мышка новоселье отпраздновала. К ней тут же братец-ежик с лягушкой, лисичка-сестричка с волком, Петька-петушок. Родственникам-то не откажешь!
Но один оказался лишним. Не пойму, как медведю могло прийти в голову, что он поместится в домике мышки?!
Очень добрая, очень милая сердцу сказка «Теремок».
Детство – самое замечательное время для малышей, и самое ответственное – для родителей.
Научить детей отличать хорошее от плохого, проводить с ними выходные в театре – залог счастья в теремке под названием Семья.
В Москве есть места, которые можно назвать «булгаковскими»: здесь писатель жил и работал, там с ним приключались забавные истории. Но особенно интересы те локации, куда поместил автор героев романа «Мастер и Маргарита».
По местам, сыгравшим важную роль в жизни Михаила Булгакова, и по тем местам, что отмечены в романе, гостей экскурсии повезет ретро-трамвай «302 –БИС». Если нырять в прошлое, если и окунаться с головой в мир булгаковского романа, то только на таком трамвае — стильном, красивом. Такой трамвай — как отголосок ушедших времен, пропустивший несколько десятилетий, которые прошли незаметно.
Но Москва, несомненно, изменилась. Какой видели ее современники Булгакова и сам автор «Мастера и Маргариты»?..
«Неужели не дождаться мне веселья и радости? Ведь так и заболеть можно».
Золушку обижают мачеха и сестры.
«Оттого что я добра, надрываюсь я с утра». Она трудится весь день, а все ее только попрекают.
Но она обязательно станет счастливой! Ей поможет ее крестная, фея.
«Очень вредно не ездить на бал, когда ты этого заслуживаешь».
Во дворце и король, и прекрасный принц окружат ее заботой и вниманием. Но девушка должна убежать не позже двенадцати.
Как хорошо, что принц решил найти беглянку!
Любимая волшебная сказка оживает в красочном и музыкальном спектакле.
«Когда-нибудь спросят: а что ты можешь, так сказать, предъявить? И никакие связи не помогут тебе сделать ножку маленькой, душу - большой, а сердце – справедливым».
Не стоит село без праведника.
Подвижники, праведники, добрые души. Тяжко им приходится.
Такова Мария Христофоровна, скромная пенсионерка. Она родилась в деревне, работает уборщицей.
Для нее помочь другому – как дышать. Не может пройти мимо чужой беды.
Как же иначе? Такой уродилась, не в шестьдесят же лет меняться.
Ни счастья, ни денег у нее нет. Всю жизнь работала – ничего не скопила.
Самое горькое, что она всех родных похоронила. А на месте старого кладбища городские власти озеро сделали. Даже дорогих могилок у нее не осталось.
Приемный сын наделал глупостей, попал в тюрьму. Сколько еще горестей ей придется пережить?
Вот она и фантазирует. Так ей легче. Рассказывает, как в магазин приходила дочь самого Брежнева с золотыми косами. А ее отец гулял по городу без охраны.
Марусенька видит во сне какого–то старика. Не Бог ли зовет ее к себе? Устала она нести свой крест, такую тяжелую ношу.
И зачем она только вмешалась в пьяную драку подростков?
Подлинная отвага помогать своему ближнему. На таких людях земля держится.
Обижали Ивана-дурака, а он оказался всех умней и удачливей . Потому что добрым и смелым был.
Братья и отец простодушного Ивана за равного не признавали. Считали, что больно глуп. А он, ловкач, однажды взял и поймал Кобылицу, которая ему Конька-горбунка подарила. И стал тот Иванушке верным другом.
Грозный царь Ивану дает поручения одно сложнее другого, а доброму молодцу все нипочем. С таким помощником, как хитроумный Конек-горбунок ,ему и море по колено.
Он даже с чудо-юдо-рыбой-китом встретиться не побоялся, не говоря уже о веселой щуке и прочих селедках и карасях. А как смело Иван на жар-птице летал!
Злобные советники царя подговаривают извести везучего Ивана. Царь действовал решительно. Потребовал у Ванюши привезти ему из дальних стран Царь–девицу, первую заморскую красавицу.
Жениться ему на старости лет понадобилось.
А милая девица взяла и в Ивана влюбилась без памяти. Да еще и помогла ему от вредного царя избавиться.
Как говориться, не рой другому яму – сам в нее попадешь. Так и в сказке, и в жизни бывает.
Что лучше – осудить невиновного или оправдать преступника?
Такой вопрос вынужден задать себе каждый из присяжных заседателей.
Они должны принять решение о дальнейшей судьбе молодого парня из бедной семьи.
Его обвиняют в убийстве отца, а он себя виновным не признает. Мог ли он совершить это страшное преступление?
Как мало времени! А нужно детально разобраться в показаниях свидетелей. Соседи парня не вызывают доверия. Кто-то из них мог ошибиться.
Мужчины яростно спорят, даже кричат друг на друга.
Придти к единой точке зрения крайне трудно – они слишком разные, по возрасту, образованию, жизненному опыту и характеру.
Спектакль поражает накалом страстей и отличными актерскими работами.
Двенадцать листков бумаги, двенадцать шансов убить человека… Или спасти?
Как много в жизни происходит случайно? А что, если вся наша жизнь – случайна?
Случайно в одно и то же время в разных семьях родились близнецы. Одна семья была богата и счастлива. Для полного счастья им не хватало купить слуг для своих сынишек.
А другая семья была бедна. И им пришлось продать детей, чтобы те прислуживали богатым.
Страшная буря по пути домой ломает все их планы на жизнь. Кораблекрушение разводит их по разным конца света и родные братья растут, не зная о существовании друг друга.
С одной парой близнецов легко запутаться. А что делать, если их в два раза больше?
Поиски брата привели его к жене. Но та принимает его за своего благоверного. Только ведет себя очень странно. Уж не сошел ли с ума? Хороша жена, что не может отличить своего мужа.
А он совсем не прочь обмануться и спешит зайти внутрь дома. Ведь там поджидает красотка-свояченица.
Ошибались все вокруг. Но боги не совершают ошибок. Тем больше испытаний им приходилось проходит, тем больше была радость встречи.
Вы были бы правы, если бы так не заблуждались.
Правда – хорошо, а счастье лучше.
Бывший петербуржец, двадцативосьмилетний молодой человек, который два года назад с чужой женой сбежал на Кавказ.
Но и в приморском городке Ивану Лаевскому давно все обрыдло.
Некогда бурные чувства, связывающие его с любимой женщиной, исчезли. Надежда Федоровна стала его раздражать. Куда уходит любовь? Ивану надоело лгать Надежде.
А она, наделав долгов, еще и увлеклась полицейским приставом. Мало того, один из купцов, восточный мужчина, поглядывает на нее с вожделением.
Надежда получает известие о смерти ее мужа в Петербурге. Но Иван не торопится на ней жениться, зная о ее изменах.
В маленьком городке все друг у друга на виду. И трудяга, зоолог фон Корен презирает Лаевского, считая его болтуном, развратником и бездельником.
В порыве раздражения и воспользовавшись ничтожным поводом, он вызывает Ивана на дуэль.
Неужели они могут убить друг друга? Даже правил дуэли никто из них толком не знает.
Но, главное, что эта дуэль становится для них своеобразной встряской, жизненной вехой.
Впору задуматься о том, правильно ли ты живешь.
Правда жизни… Так трудно ее найти.
Не вписался в деревенскую жизнь Базаров, то ли посеял переполох своим нигилизмом, то есть отрицанием всего и презрительным отношением к принципам, то ли просто всем наскучил. Верил он в одну физиологию и материю, и она-то его и одолела: сначала любовь земная, потом тиф.
А тем временем остальным в деревенском раю живется сладко-вольготно: дамы цветы собирают, кавалеры умные беседы ведут, и все жизнью наслаждаются. Кирсанов-старший давно уже счастлив в любви, и пришла пора жениться. Младшему тоже любовь улыбнулась, нашел он свою Катеньку…
Две пары, две свадьбы – и зачем им, спрашивается, ссориться, отцам и детям? Пусть живут себе счастливо, поживают.
Только тот, кому все не мило, кто всегда выступал против всех, трагично жизнь свою окончил…
Пожары военных дорог. Они могут сжечь твою душу до тла.
Бывает горе, которое пережить невозможно.
Мать взрослых детей-близнецов просит их поехать в Ливан, на ее родину и найти отца и старшего брата. Они никогда не видели своих родственников.
Брат и сестра выполняют последнюю волю матери.
Но они даже не могли себе представить, сколько бед пришлось пережить их маме.
Она была мусульманкой, жила в небольшой деревеньке. Единственная из всех своих родственников научилась читать и писать.
Во второй трети двадцатого века на ближнем востоке свирепствовала война. Первого сына она родила в тюрьме, совсем молодой. Его у нее отняли. Все поиски ребенка были тщетны.
Ужасы войны преследовали ее. Через много лет она снова попала в тюрьму. Громко пела в камере, чтобы заглушить крики тех, кого мучили злодеи. Ее изнасиловал тюремщик, оказавшийся ее старшим сыном.
Неужели он отец близнецов?
Накал страстей в этом спектакле достигает уровня древнегреческой трагедии.
Темное прошлое хранит страшные тайны. Не пытайтесь заглянуть в ад.
Жажда денег… А он предложил их заработать легко и быстро.
При странных обстоятельствах муж и жена знакомятся с удивительным человеком.
Он узнает все тайны семьи. Сует нос куда ему не следует, но его никто не останавливает. Они стесняются его одернуть.
Чем он так очаровал неглупых и образованных людей?
Этот прохиндей отличается удивительной бесцеремонностью и наглостью, но ловко прячет свою подлость. На вид он вполне откровенный и доброжелательный человек.
И когда он посоветовал им застраховать родительский дом в деревне, они не почувствовали угрозы. Они очень любят свою маленькую усадьбу.
Все бывает. В дом может попасть молния. Или от соседей может огонь перекинуться.
Но все не так просто. Их новый знакомый их подставил. Теперь мужу грозит тюремное заключение.
Как же негодяй смог их так провести? Почему они забыли обо всем, кроме сомнительной выгоды?
«Тому, кому ты доверяешь, ты даёшь в руки меч. Им он может тебя защитить или уничтожить».
Торопитесь любить! Ведь никто не знает у кого и когда будет последний рейс в нашем жизненном путешествии. Торопитесь любить! Говорить приятные слова, дарить цветы, верить, чувствовать и понимать. «104 страницы про любовь» - искренняя и трогательная музыкальная мелодрама. Разве может любовь быть без музыки? Тем более если режиссёр - Георгий Долмазян - музыкальный режиссер и композитор. Там, где есть его имя, вы точно найдёте много чудесной музыки. Ещё очень хочется отметить художественное решение этого спектакля. Вся сцена от потолка до пола заполнена золотыми и серебряными нитями дождя в несколько рядов. И дело даже не в красоте. Хотя в свете разноцветных театральных прожекторов это правда смотрится совершенно волшебно и чарующе, что иногда сомневаешься реальность это или иллюзия. Но главное - это по-настоящему творческий акт, концептуальное решение, КАК можно передать любовь. И придумали. Совершенно новое. Такое простое, и точное. И это гениально, как квадрат Малевича. Согласитесь, любовь и новогодний дождик метафорически очень похожи! Они про сияние, блеск, красоту и ощущение праздника. Они озаряют, украшают нашу жизнь, создают ощущение сказки! При этом и любовь и дождик - нежные, воздушные, и хрупкие, требуют к себе бережного отношения. Одно неловкое движение и всё может оборваться. И в дождике и в любви так легко запутаться. И то, и другое – своего рода иллюзия. А как точно и эффектно с помощью этого дождика переданы чувства героя в момент потрясения- гул в голове, настоящая буря, когда весь твой мир, все стены и опоры рушатся. В роли Электрона Евдокимова - заслуженный артист России - Александр Лырчиков. Георгий Долмазян признаётся, что очень долго искал актёра на эту роль по словам автора постановки, играть такого, казалось бы, обычного человека, да ещё и почти нашего современника, сложнее, чем Гамлета. После спектакля слышала хвалебные речи о его Электроне, он определённо попал в образ! А его любовь – Наташу - «лучшую девушку СССР»- играет Наталья Дедейко. Как по мне, то тоже очень непростая роль – вроде бы обычная девушка, жаждущая любви, тепла, но очевидно, что с очень нелёгким багажом прошлого, побитая жизнью. «И всегда ты смеешься. А я знаю, отчего ты всегда смеешься. Все знают. (Торжествующе.) Потому что, если ты перестанешь смеяться… ты задумаешься над своей жизнью! И тогда ты умрешь!» Получился очень достойный, теплый и лиричный спектакль!