Были недавно в Доме актера на Арбате, очень атмосферное место. Посмотрели спектакль «Учёная семейка 3D принтер». В исполнении Театр+, это по сути, нечто среднее между спектаклем и развивающим занятием для детишек. Это очень удобный зал с двумя рядами мешков подушек для детей, за ними сидят взрослые, общая вместимость, наверное, человек сорок. Это позволяет сделать очень интерактивный спектакле, дети активно участвует в жизни героев. Фабула: возглавляет семью дедушка ученный, который собрал 3 д принтер. Его очень талантливые внуки, идут по стопам деда и собирают свой 3D принтер на глазах публике, и он даже работает! В ходе сборки идет подробный рассказ за что отвечает каждое его часть, показывается как принтер печатает предметы, попутно внуки демонстрируют несколько химических фокусов, это зрелищно очень нравится публике. Походу спектакля, который длится примерно час, дети узнают много о физических явлениях, почему происходит та или другая реакция. Актеры постоянно заедают вопросы залу, и детишки наперебой отвечают. Мы узнали, что существует целая серия спектаклей «Учёной семейки» будет с удовольствием ходить!

«104 страницы про любовь» театр МОСТ Это было нежно и трогательно. Это было чувственно и тонко. Это было просто и по- доброму. Такой набор эмоций переполнял меня после просмотра этого спектакля в театре МОСТ. Говоря о своей пьесе, ее автор Эдвард Радзинский, вспоминал: «Я писал пьесу о любви. О том, как люди попадают в любовь, как под поезд. Потому что любовь — это бремя, такое счастливое... и такое несчастное... И это всегда обязательное пробуждение высокого, и если этого нет — это не любовь». Актерам театра МОСТ удалось в полной мере передать замысел автора, и погрузить зрителей во всепоглощающую любовь в преддверии катастрофы. В спектакле практически нет декораций, и все, что мы видим – развешенный по сцене новогодний дождик, который благодаря удивительной подсветке и узнаваемым звуковым эффектам перемещает нас то на борт самолета, то в парк, то в квартиру героев, то в НИИ, и этих декораций достаточно, так как все внимание не им, все внимание чувствам, эмоциям, словам. Удивительно передана атмосфера 60-х годов, мы слышим музыку и песни, видим костюмы и безошибочно понимаем, в каком времени мы находимся, и погружаемся в проблемы, которыми люди жили тогда. Впечатлившись увиденным, я решила понять, почему про любовь 104 страницы (нигде в спектакле мы не слышем цифр или даже упоминаний о рукописи или письмах). Выяснила, что в основе пьесы реальная история любви стюардессы, спасавшей жизнь пассажиров и погибшей во время возгорания самолета ТУ 104, и физика испытателя. Поставленная на сцене театра история - это одна из самых пронзительных историй любви, что мне приходилось видеть, и чтобы сыграть такую любовь нужен высший пилотаж. Вы спросите, получилось ли? Посмотрите последнее видео, зал аплодировал стоя. Вы спросите, понравилось ли? Ответ очевиден, меня задело и тронуло. Но испытать эти чувства необходимо лично, увидев прекрасный спектакль на сцене театра.

Спектакль «Скапен» в театре МОСТ - это что-то фееричное! Я давно столько не смеялась!🤣 Как авторы спектакля (режиссер Евгений Славутин) в комедию Ж. Б. Мольера ненавязчиво, тонко, органично добавили современные диалоги! Вспомнили Достоевского: «Он не тварь дрожащая». Есть реплики, построенные на игре слов: «Ненаказанное дитя - сущее наказание для родителей, которых они вовремя не наказали». Грамматический ликбез по паронимам тоже будет: услышим, что правильно говорить «надели». Не буду спойлерить все шуточки. 🎭Актер Роман Зуев был задействован во всех спектаклях, которые я смотрела; этом спектакле полностью раскрыл свой комедийный талант - какой же он легкий, пластичный, «очаровательный». Отцов семейств исполнили Анатолий Сафронихин (Аргант) и Александр Сизов (Жеронт). Актеры - великолепные импровизаторы. Видно было, что некоторые шутки зависят от аудитории, и возникало ощущение, что сцены создаются в моменте. Иван Орехов, блестяще сыгравший Бродского в спектакле на сцене ЦДЛ, создал образ влюбленного Леандра. Конечно же, в этой комедии актер абсолютно другой (ему подвластны любые роли). Женские роли исполнили Эмма Норвич (Гиацинта), Евгения Явтушенко (Зербинетта) - получились убедительные диаметрально противоположные типажи. В спектакле задействован весь зал - именно к зрителям обращаются герои с просьбой собрать нужную сумму в качестве выкупа. Зрители включаются в игру и отдают купюры/монеты/телефоны, браслеты/перстни. 🎹🎶Интересный музыкальный ряд - в первом действии звучит музыка из балета «Лебединое озеро». Зажигательные танцы под неаполитанскую музыку. Запоминающийся вечер в театре МОСТ гарантирован.

Это действительно, мюзикл для всей семьи. Начинается спектакль необычно, с кастинга актеров на главные роли, и мы уже представляем, как сейчас преобразится актер в своего героя. Для меня идеально подобрана была для своей роли Миледи - Олеся Левина. Дерзкая, гордая, расчетливая, с копной роскошных белых волос, она полностью передала и внутренний, и внешний образ героини. Она была одинаково неотразима и в обтягивающих брюках и кожанах сапогах, и в белом саване при казне. Очень интересно сыграла свою роль королевы Александра Головина. Утонченная, нежная, особенно хороша она была в сцене испанского танца. Из мужских ролей хотелось бы выделить кардинала Ришелье в исполнении Олега Лицкевича. 100% попадание в образ. Все мушкетеры с прекрасными голосами и именно музыкальная часть спектакля тут самая сильная. Декорации особо не меняются, их роль играет свет, он создает нужные акценты и переносит внимание зрителей на того или иного героя. Очень запоминающе придумана и показана сцена казни Миледи. Много эффектных батальных сцен. Актеры использовали множество приемов фехтования с различными пируэтами и неожиданными выпадами. Спектакль получился ярким, лёгким, зрелищным.👏👏👏

Спектакль «Ложь на длинных ногах», показанный 18 апреля в Театр на Малой Ордынке, для меня стал ярким примером удачного сочетания комедии и трагикомедии, раскрывающей вечные человеческие темы — ложь, лицемерие и стремление к материальному благополучию. Дело разворачивается в послевоенном Неаполе. Спасибо режиссеру Наталья Людскова, которая создала постановку, насыщенную острым юмором, эмоциональным накалом актеров и иронией, при этом сохранив сюжетную линию оригинальной пьесы Эдуардо Де Филиппо. Особое внимание уделено трагикомичности персонажей: они одновременно вызывают улыбку и сочувствие, что создает ощущение некой философской глубины. Это заставляет задуматься о ценностях искренности и насколько быстро можно погрязнуть в лабиринтах обмана. Актерский состав, включая Виктор Логинов THE BEST(Официальная группа) и ๑۩Актриса Елена Захарова۩๑, великолепно воплотил своих героев — брат и сестра, живущие честной, но бедной жизнью, чья гармония разрушается из-за лжи и интриг соседей и родственников. Констанция (сестра) сама пошла на сделку со своей совестью, согласившись выйти замуж за очень скупого, но зажиточного сеньора Роберто Перрети, которого очень комично отыграл Михаил Полосухин. Данный Господин пригласил свою невесту на свидание на кладбище, дабы познакомить с родственниками, а далее накормил пирожками в кладбищенском кафе. Их игра была органичной, передавая и комические, и грустные моменты с одинаковой убедительностью. Музыкальное оформление спектакля, за которое также отвечала Наталья Людскова, заслуживает отдельной похвалы!!! — яркая и зажигательная музыка погружает зрителя в атмосферу «жаркой» и эмоционально раскаленной итальянской жизни и усиливает восприятие происходящего на сцене. Финал спектакля, несмотря на разрешение сложившихся хитросплетений, оставляет пространство для размышлений о том, насколько долго продлится семейное счастье, построенное на лжи и как обман влияет на жизнь каждого из нас. В целом, «Ложь на длинных ногах» — это живое, динамичное и глубокое театральное произведение, которое умело балансирует между смехом и грустью, заставляя зрителя не только наслаждаться игрой актеров, но и задуматься о природе человеческих отношений и сущности ПРАВДЫ в нашем мире! Рекомендую посмотреть, посмеяться и поразмышлять…