“ Первая история советская произвела прекрасное впечатление. Откликнулась теплотой и легкой ностальгической грустью в душе. Как прекрасно, что театр МОСТ дает возможность кому-то поностальгировать о СССР, кому-то познакомиться с ушедшей эпохой. Неповторимой, безвозвратной. Эпохой с особенным звучанием, наивностью, легкостью и добродушием. Второй сюжет для поклонников фэнтази. Сюжет не раскрою, узнаете сами. Спасибо, талантливый театр МОСТ ! Вы не просто театр, вы - машина времени !

“ Спектакль «Как важно быть серьёзным» получился невероятно смешным и лёгким. Он полностью оправдывает своё название, ведь чтобы добиться успеха в обществе, нужно быть серьёзным. В этом и заключается главная идея пьесы Оскара Уайльда. Особого внимания заслуживает игра актёров. Они прекрасно передали характеры своих персонажей. Также хочется отметить великолепные костюмы и возрастной грим. Отдельно стоит упомянуть декорации. Они были очень продуманными и функциональными, помогали создать нужную атмосферу и настроение. В целом, я осталась довольна спектаклем. Это прекрасная комедия, которая заставит зрителя посмеяться.

“ Если после тяжелого рабочего дня Вам хочется чего то легкого и веселого, то точно нужно посмотреть этот спектакль. Итальянская шуточная комедия-так его можно назвать. Актеры отлично играют. Прекрасно взаимодействуют со зрителями. Отличная импровизация в сложившихся обстоятельствах зрительного зала. Вы надорвёте свои животики. Прекрасное музыкальное сопровождение. Стильные костюмы. Красивые танцы. Ребята выкладываются на 100% и это невозможно не заметить. В конце будет очень трогательный момент, который лично меня пробил на слезу. В этом спектакле я получила весь спектр эмоций, за которым хожу в театр. И конечно же отдохнула мыслями. Однозначно рекомендую к просмотру.

“ Невероятно жизнерадостный, весёлый, юморной и очень оптимистичный спектакль! Великолепная игра актеров, талантливая постановка режиссера Евгения Славутина зарядила позитивом надолго! Актеры играют так зажигательно что находясь в зале чувствуешь себя активным участником представления. Очень рекомендую!

“ Легкая и почти непринужденная неаполитанская комедия со своим собственным колоритом и талантом актеров. Сюжет прост, ну это же комедия в конце концов) Сидел на втором ряду, но как раз у второго ряда подьема нет никакого, поэтому есть небольшой дискомфорт от качания головы влево-вправо, как своей, так и счастливых соседей спереди) а в целом - не пожалел, что сходил) Лучик неаполитанского солнышка словил)

“ Были на спектакле с моей юной сестрой и под впечатлением остались обе! Полное погружение в атмосферу начала прошлого века и сопереживание героине. Браво режиссёру и потрясающей Александре Кареевой!

“ Aзарт, oзорство и жизнерадoстность - вот что увидит зритель в новой романтической комедии «Скапен. Неаполитанская комедия». Музыкальный спектакль Евгения Славутина полон искрометного юмора, ярких красок, необычных придумок и общения с залом. Он очень динамичен и смотрится просто на одном дыхании. Музыкa композиторa Алексaндра Климaшевского, специaльно нaписанные Алинoй Симoновой пeсни, звучащиe на протяжeнии всeго дeйствия мирoвые хиты, oт музыкальнoй компoзиции «Bombaleilo» дo мелoдии из бaлета П. И. Чaйковского «Лeбединое озерo», зaжигательные танцы, бeшеная энeргия и вoсхитительная плaстика актeров – делают спектакль просто фееричным!!! Если вас не пугает, что вы выйдете после него со сведенными от непрерывного двухчасового смеха скулами и отбитыми от беспрестанного хлопанья ладошками – смело идите в театр «Мост»!!!

“ Мольера ставят много. В истории театра пьеса, написанная в 1670 году, «Проделки Скапена» (или «Плутни Скапена»), оказалась одной из самых репертуарных и любимых актерами. Только в советские годы она была поставлена более 30 раз. Вот и основатель и художественный руководитель театра «Мост» Евгений Славутин, считающий эту пьесу одной из лучших у Мольера, обращается к ней уже второй раз. А все почему? Евгений Иосифович считает, что «миссия театра – вернуть человеку праздник», а лёгкая комедия, написанная Мольером в стиле дель арте, как нельзя лучше для этого подходит. Тем более, что хaрактеры, взятыe дрaматургoм из глубины срeдних вeков, пoнятны и узнавaемы, чтo при фрaнцузском двoре XVII вeка, чтo в сeгодняшнeм днe. Да и темы, затронутые в ней Мольером, понятны и независимы от времени и места. На ваших глазах напористый и находчивый слуга Скапен (Роман Зуев), мороча двух почтенных глуповатых отцов семейств (рapito) Арганта (Анатолий Сафронихин) и Жеронта (Александр Сизов), ловко устраивает счастье их детей - Октава (Дмитрий Аникушин, стажер, создавший самый комичный в спектакле образ - его Октав весьма забавен и неловок) и Леандра (Иван Орехов). Пьеса, конечно же, прежде всего, о любви! В ней Жан-Батист Мольер искусно создал разворачивающиеся с невероятной динамикой комические ситуации и неожиданные повороты сюжета. А Евгений Славутин мастерски, в своих лучших традициях, воплотил ее со своими талантливыми молодыми актерами на сцене. Помогли ему в этом режиссер по пластике Владимир Беляйкин, режиссер-балетмейстер Елена Ершова, художник по костюмам Евгений Панфёров (он же ведущий артист театра и помощник худрука), композитор Александр Климашевский и автор песен Алина Симонова. Aзарт, oзорство, жизнерадoстность, искренность и карнавальность - вот что увидит зритель в новой романтической комедии «Скапен. Неаполитанская комедия». Музыкальный спектакль Евгения Славутина полон искрометного юмора, ярких красок, необычных придумок и общения с залом. Он очень динамичен и смотрится просто на одном дыхании. Музыкa Алексaндра Климaшевского и звучащиe на протяжeнии всeго дeйствия мирoвые хиты, oт музыкальнoй компoзиции «Bombaleilo» дo мелoдии из бaлета П. И. Чaйковского «Лeбединое озерo», зaжигательные танцы, бeшеная энeргия и вoсхитительная плaстика актeров – делают спектакль просто фееричным!!! Кстати, следующий его показ будет 19 января и это прекрасный повод в крещенские морозы окунуться в теплый, светлый и веселой мир неаполитанской комедии. Так что, если вас не пугает, что вы выйдете после спектакля со сведенными от непрерывного двухчасового смеха скулами (правда, в антракте можно немного передохнуть) и отбитыми от беспрестанного хлопанья ладошками – смело идите в театр «Мост»!!!

“ Необычайное потепление в столице 🌤 И я точно знаю, в чем причина! 9 января солнечная премьера в театре МОСТ состоялась очень своевременно, как продолжение зимних праздников! Когда уже устаёшь от обилия новогодних декораций, рождественских ярмарок и праздничных песен, вдруг попадаешь в прекрасную Италию, такую далекую и манящую 🥺 Кажется, что тёплое ласковое море так близко 🏖От заводной тарантеллы - лейтмотива всего спектакля, хочется, непременно, пуститься в пляс, а мексиканские ритмы уместно подчеркивают мольеровские страсти, которым позавидует даже самый изощрённый латиноамериканский сериал! Самые горячие темы раскрываются в полной мере, но не скатываясь в пошлость… Даже итальянские ругательства подобраны с осторожностью и вкусом 🤌Юг Италии предстаёт во всей своей красе пейзажами Неаполя, Таранто, Сорренто! Но при этом не создает впечатление чуждого, чужеземного… Язык постановки остроумно адаптирован под реалии и колорит привычный отечественному зрителю👍 Кто соскучился по солнцу, песням, танцам и просто позитиву, приходите! С собой вы точно заберёте лучик итальянского солнышка 🌞

“ Живо, свежо, ярко! Удивительно, как точно получилось на камерной сцене создать Неаполь во всем его проявлении. Актёры прекрасны! Красота и талант в избытке! Много общения с залом, отличный музыкальный подбор и само прочтение почти 500-летнего Скапена влюбляет❤️ Мост❤️

“ Просто феерия! Постановщики обещали настоящий праздник – именно его они и устроили. И с лихвой! Под конец у меня уже устали щеки от ни на минуту не сходившей с лица улыбки и смеха. Широко, уморительно, подвижно – актеры своей бешеной энергией зарядили, по-моему, каждого в зале (уж у меня после спектакля сил как будто втрое прибавилось!) Мольер точно остался бы доволен такой реализацией его пьесы.

“ 🎭«В ожидании Годо» - самое влиятельное англоязычное драматургическое произведение XX века ещё и одно из самых загадочных… Имеет ли смысл делать попытки разгадать внутренний мир автора? Премьера в Театр МОСТ подбрасывает те самые намеки, подсказки в стиле театра абсурда, присущему Беккету. Элегантно обрамлённые универсальным языком пластики и эстетичными световыми решениями нотки джаза сопровождают весь спектакль то уступая незабвенной классике, то превращаясь в хардкор, достигнув максимального крещендо. Насыщеность идеями, разнообразие музыки не нарушает целостности спектакля - мягкой лунной походкой актёры и декорации перетекают из одной сцены в другую, создавая простор движениям на сцене и фантазии зрителей. Атмосфера спектакля увлекает, удерживает внимание… Переносит в музыкальные салоны где так уютно согреться осенними вечерами, в фильмы старого Голливуда, а порою, даже в хоррор - музеи Dungeon 🎃 Каждый зритель унесёт с собой свои собственные образы, впечатления и размышления о творчестве и личности писателя! Пожалуй , заберу с собой самую важную мысль, которой руководствуюсь по жизни: Творить добро, не быть равнодушным к окружающим, вместо того чтобы закрыть глаза - протянуть руку помощи. И, конечно, оставаться собой, не терять своей идентичности, своего «Я»! Всем поклонникам творчества Сэмюэла Беккета и ценителям современного искусства спектакль обязателен к просмотру ✔️

“ "Иллюзия так не делается. <...> Для иллюзии нужны двое." (с) "104 страницы про любовь" Э. Радзинский 14 февраля был премьерный спектакль - "104 страницы про любовь" режиссера-постановщика Георгия Долмазяна по одноименной пьесе Эдварда Радзинского. Хотя действие постановки происходит в 60-е годы, в мой любимый период расцвета СССР, тема поиска любви была и будет актуальна всегда, а потому создалось впечатление, что передо мной картина сегодняшнего дня, просто с небольшим ретро оттенком. Я бы назвала такой формат драмеди, или комедийной драмой - с самого начала чувствовалось неминуемое приближение чего-то печального, но большое количество добрых ироничных шуток заставляли улыбаться на протяжении всего спектакля. Что если тебе за тридцать, а ты так и не нашел свою любовь? Верить, непременно верить, и любовь обязательно найдет тебя! Так же, как она нашла стюардессу Наташу и научного сотрудника со странным именем Электрон. Они встретились в кафе, где проходил конкурс поэтов, и сразу заметили друг друга. Очень разные по характеру и взглядам на жизнь, тем не менее, они увидели друг в друге родственные души. Сквозь жизненные перипетии с родными, друзьями, коллегами и работой, они продолжают каждый раз идти навстречу друг другу, навстречу своей любви. Но бывает так, что судьба диктует свои правила, и что-то исправить нам не под силу... Эта красивая и печальная история одной большой любви оставляет на сердце неизгладимый след. Там, среди воздушных декораций из разноцветного искрящегося дождика, на глазах зрителей развернулась настоящая драма, частью которой стали и они сами. Весь спектакль построен таким образом, что артисты входили и уходили со сцены через выходы для зрителей, а мизансцены - так, что зрители оказались как бы внутри действия, что делало спектакль более эмоциональным для каждого. Интересное сочетание серьезных героев и юмористических персонажей, юмора и драмы, очень оживило постановку, а Наталья Дедейко в роли Наташи и заслуженный артист РФ Александр Лырчиков в роли Евдокимова своей искренней и реалистичной игрой смогли коснуться сердца каждого из сидящих в зале.

“ 31 января я позволила себе немного отдохнуть и пойти на комедию «Изобретательная влюбленная», постановку Евгения Славутина по мотивам пьесы Лопе де Веги «Хитроумная влюбленная». Комедия положений – сложный для постановки жанр, ведь грань между «не смешно» и «глупо» в нем очень тонка. Но я давно не видела, чтобы весь зал был так увлечен происходящим на сцене и так дружно смеялся на протяжении всего спектакля. Буквально в считанные минуты действие полностью увлекло зрителей, сняв с них тяжесть минувшего рабочего дня. Спектакль построен таким образом, что артисты постоянно удерживают внимание зрителей великолепной игрой, искрометным юмором и необычными режиссерскими решениями. Например, в какой-то момент мужчинам предложили встать, чтобы выпить за милых дам, зрители озадаченно переглянулись, и все же нашелся смельчак, который поднялся с места, он и получил бокал настоящего шампанского. Или, например, сцена признания на балконе между Диего и Элизой сначала была пародией на аналогичную в пьесе «Ромео и Джульетта», а потом и вовсе превратилась в знаменитый фрагмент из «Титаника», где Кейт и Лео стоят на носу корабля, раскинув руки в стороны. Таких забавных моментов было много, и все они очень гармонично вписались в постановку. Евгению Славутину в работе над спектаклем удалось создать сбалансированное сочетание Золотого века испанской драматургии. Несмотря на то, что актеры, задействованные в спектакле, еще недавно были студентами Театральной студии театра «МОСТ», хочется отметить их профессионализм. Во-первых, меня удивила их безупречная игра. Нарочито вычурная по задумке режиссера постановка благодаря их профессиональной игре казалась иногда вполне даже реалистичной. А такой работой с залом порой не могут похвастаться даже некоторые актеры со стажем, ведь передать энергетику в зал и удержать внимание зрителя, не оставаясь под замкнутым куполом сцены, – это уже искусство. Во-вторых, актеры так красочно исполнили своих персонажей, были столь харизматичными и яркими, что запомнились мне, и теперь я без труда узнаю их в других постановках. Без тени сомнения скажу, что если вы устали, и вам просто хочется расслабиться и от души посмеяться, то постановка «Изобретательная влюбленная» в театре «МОСТ» - это то, что нужно в таком случае. Вам непременно понравится, и вы, как и я, вернетесь в этот театр снова.

“ Всем-всем рекомендую идти, потому что давно в Москве не видела такого настоящего спектакля. Он делает людей лучше, он заставляет задуматься о жизни и ее настоящих ценностях. В маленьком зале все происходит рядом с тобой наяву и невозможно не плакать и не смеяться одновременно...