“ Очень душевно, где-то весело, местами громко, иногда трепетно и близко к светлым слезам. Очень талантливо поставленная и чудесно сыгранная история сегодня прошла перед нами. Моё сердце принадлежит Нэн - собаке-няньке, которая приветствует нас до представления и даёт первые 2 звонка перед спектаклем. Такая это роль восхитительная… Дети балдели! Питер Пэн, Венди, Динь-Динь… Милые, хорошенькие, такие по-детски ранимые, наивные, обидчивые, что каждого хотелось обнять. А пират Капитан Крюк и Крокодил заслуживают отдельного внимания. Они вносили в эту бочку мёда настоящий деготь, яркий, контрастный, живой. Носились по сцене, вперемешку с индейцами, создавая головокружительный темп!

“ Спектакль «Сирано» приглашает в мир, где любовь переплетается с комедией, и в тоже время поднимаются важные глубинные темы, сопряженные с внутренними переживаниями главного героя. Это очень трогательная, печальная история о неразделённой любви. О любви некрасивого лицом, но безумно обаятельного душой молодого человека к девушке, которая любила другого. Благородный и остроумный Сирано решает создать образ идеального мужчины для своей возлюбленной и на протяжении всей жизни пишет ей любовные послания от своего лица. Главный герой считает свой нос уродством, из-за чего не может раскрыть свои чувства избраннице, при этом отважно бросается в бой со своими насмешниками. Сирано не боится выйти лицом к лицу с одним недругом, или сразиться в дуэли с сотней людей, отстаивая свои принципы и защищая честь и достоинство. Это пьеса в стихах про поэта и поэзию, про поэтическое восприятие мира, где принципиально важная для нас тема – разговор о поэтическом восприятии реальности в сегодняшнем, таком циничном мире. Мире, который наполнен страхом несправедливости, ярости и агрессии. В каких обстоятельствах вы пребываете сегодня, когда верны себе? Сирано пронес свою любовь через всю жизнь и зритель, наблюдая за игрой актёров становится причастным к его переживаниям, что меняет собственное восприятие на многие вещи в современной действительности. Прекрасные стихи, лиричная музыка, сражение на шпагах и великолепная игра актёров не оставят вас равнодушными. Чем же кончилась эта удивительная история? Приходите на спектакль и окунитесь в удивительный мир страстей, интриг и чистой светлой любви.

“ Сходили сегодня 07.06.25 на отличный детский спектакль "Мое счастливое детство" в театре "МОСТ" на основной  сцене! м.Маяковская. Ну любим мы театр МОСТ, переемник студенческого театра МГУ, что уж тут поделать! 🎭 Нынешним детям очень полезно посмотреть как  раньше их родители, бабушки и дедушки проводили свое детство  в эпоху когда не было мобильных телефонов и всемирной сети!!! Поэтому кому понравился спектакль "Минька и Лёлька" так же как и нам, все сюда! 🎭 В спектакле"Мое счастливое детство " главным героем был мальчик Сашка. Играл его роль взрослый парень Евгений Панферов, потрясающе, очень талантливо! 🎭Первая история была про мяч, в который Сашка хотел играть один, и бросил его по самосвал, чем очень расстроил своего дедушку! 🎭Вторая история была уже про собаку, которая покусала Сашку! 🎭Следующий блок был про трудный выбор профессии. Сашка хотел быть мороженщиком, скрепщиком, лётчиком и даже укротителем диких животных! 🎭Следующая была сцена про цирк, очень весёлая! 🎭 Завершающая история была про лечение в больнице и смешного доктора! 🎭Все жизненные такие истории, с потрясающей игрой артистов вызывают не только смех, но и ностальгию по давно ушедшим временам! 🎭 Профессиональные и талантливые актеры в театре "Мост"! Нам с дочкой очень понравились! 🎭 А какие были парни, друзья мальчишки Сашки! Такие клёвые и харизматичные  ребята, одно загляденье! У них неподдельные эмоции и хулиганский огонек  🔥  🔥 🔥 в глазах! Спасибо большое всем артистам этого спектакля 🫶🏾🫶🏾🫶🏾!!! 🎭 Дедушка и бабушка  Сашки тоже уверенно и смешно сыграли свои роли! 🎭 Сюжет спектакля про разные истории , которые случаются с любым ребенком! Поднимались вопросы о дружбе и любви, о щедрости и жадности, болезнях и глупости! Было интересно! 🎭Рекомендую всем детям страны этот отличный спектакль примерно с 5-6 лет! Ну и взрослым он тоже очень понравится, всегда приятно понастальгировать об ушедшей эпохе! 🎭 В театре "Мост" мы были уже не в первый раз, как на основной сцене, так и на новой, которая на Новинском бульваре,д.22. Поэтому начинаем узнавать и запоминать молодых актеров! И как же мы удивились когда встретили Миньку, актера Артема Верголасова  из спектакля "Минька и Лёлька" в качестве администратора зала !!! Он также объявил начало  спектакля как настоящий конферансье! После спектакля мы подошли к Артёму сделать фото! Очень приятный молодой человек. Ждём новых встреч с ним в других спектаклях театра!

“ Сколько приятных эмоций нахлынуло на меня от просмотра спектакля "Мое счастливое детство". Такая ностальгия по своему детству, которое было раньше- это весёлые игры с ребятами ⚽, дразнилки, всё так искренне, душевно, с песнями и танцами. И не зря так назвали спектакль, ведь это и правда самое счастливое детство. Весь спектакль был на эмоциях, живой, профессиональной игре актёров. Мне очень понравилась динамичность сюжета, час был насыщен разными историями из жизни Сашки. Лично мне запала в душу героиня бабушка 👵🏻 Сашки- Людмила Георгиевна, которую сыграла замечательная харизматичная актриса- Евгения Явтушенко. Также запомнилась сценка с московским профессором- врачом 👨🏻‍⚕ "ухогорлоносом"- было очень смешно и..жизненно! 😀 Взрослые хохотали до упаду. Детишки хлопали в ладоши, смотрели с огромным удовольствием, улыбки на лице были абсолютно у всех зрителей. Моему сыну 7 лет очень понравилось. Единственное, было очень громко, вероятно из-за эха в зале. Наблюдала, как мой сын и пару ребят закрывали ушки пару раз. Но, это скорее мои пожелания, чем недочет и минус. В любом случае, спектакль бесподобный, обязательно сходите посмотреть! Уйдете с улыбкой на лице 🤩

“ ✍️Сегодня мы посетили с моей 6-летней дочкой премьеру спектакля "Моё счастливое детство" в театре МОСТ! Главный показатель успеха – дочка не отрывала глаз от сцены весь спектакль! Ей было понятно, весело и очень интересно.) Постановка действительно передает ту самую магию и простые радости детства. Дочь узнавала во многих сценках свои игры и фантазии, что вызывало у нее бурю радости и воспоминаний о своих похожих желаниях как и у главного героя- Сашки манной кашки) Отдельно отмечу великолепный состав талантливых молодых артистов! Очень яркая игра! Атмосфера спектакля очень теплая и камерная - как будто заглянули в старый альбом с добрыми воспоминаниями о своём детстве) Ни разу не пожалели что выбрали именно эту постановку для нашего театрального похода – она идеально подошла по возрасту и настроению😍👏👍 Спасибо, МОСТ!

“ «Сирано» Театр МОСТ 2 часа 50 мин с антрактом Спектакль поставлен по драме (героической комедии) Э. Ростана «Сирано де Бержерак». Режиссёр решил оставить сюжетную линию и стиль повествования (весь текст в стихах), но много привнёс и своего видения (по мне, не очень оправдано). Это к тому, что если хотите посмотреть прям классику-классику, то не зайдёт. Если хотите хорошо провести время, насладиться игрой молодых красивых артистов, welcome! Фабула, как я уже сказала, сохранена :Сирано, благородный дворянин, безответно влюблен в свою кузину Роксану; осознавая свою некрасивость он готов пожертвовать своим счастьем и помогает своему более везучему сопернику добиться сердца своей возлюбленной. Александр Сизов в роли Сирано зашёл мне больше всех (хоть и выглядел странновато для меня в образе этакого Че Гевары). Некоторые персонажи (по информации из официального канала театра) были сыграны молодыми актёрами в тот вечер впервые, поэтому, наверное, они были такими искренними! Моя «насмотренность» (я видела Максима Суханова в роли Сирано) постоянно меня возвращала к сравнению. Но в целом зал очень тепло принял постановку. О магии небольшого зала и об очаровании самого театра МОСТ не перестану говорить. Тут у меня полный мэтч)))))

“ «Мое счастливое детство» театр МОСТ Как же приятно вернуться в детство, а в детство наших бабушек /дедушек или мам/пап еще и безумно интересно! Узнать, какие интересы и желания были у детей в 50-х годах прошлого века (я так почувствовала период описанных событий), еще интересней! А если рассказ ведется с неимоверным юмором, доступном в понимании и взрослым и детям, то пропустить такое театральное событие нельзя. Спектакль просто заряжает энергией, хорошим настроением, позитивом, радостью, счастьем! Не зря он так называется. Перед нами мальчик дошкольник Сашка, который из-за постоянных отъездов родителей живет с совершенно обаятельными дедушкой Захаром Ермолаевичем и бабушкой Людмилой Георгиевной (актеры, исполнявшие эти главные роли невероятные!! Играют так задорно, живо, откровенно, что влюбляешься в них всем сердцем). Перед Сашкой жизнь ставит сложные для него задачи: давать ли играть в привезенный дедом из самой Москвы (!) мяч другим детям; дружить ли с девочкой Машей, если она смелее и отважней тебя; как справляться с дразнилками дворовых ребят; кем стать, когда вырастишь: ночным сторожем, продавцом мороженного, сцепщиком вагонов, летчиком, артистом, укротителем или даже собакой и ее дрессировщиком (для меня очень интересно было наблюдать за выбором профессий Сашкой и понимать, как же сильно изменился мир, как сместились приоритеты и желания детей и взрослых); как правильно сочинять стихи и почему они могут обидеть других; как вылечить больные гланды, если очень хочется поесть мороженое; как вести себя новенькому в школе. Все детские великие проблемы (прямо по Маяковскому «Что такое хорошо и что такое плохо!!») Сашка решает с помощью родных и заботливых бабушки и дедушки, и теплота их отношений, очевидно, сохранится на долгие годы, и позволит Сашке оставаться счастливым человеком всю жизнь. Не зря последние слова, сказанным им при обращении к залу: «Оставайтесь всегда детьми и будьте счастливы!» Спектакль рекомендую от души: он чудесный, добрый, эмоциональный, и не оставил равнодушным ни детей, ни взрослых, зал устроил артистам овации!!

“ Спектакль «Сирано» – постановка на основной сцене театра «МОСТ» по драме в стихах Эдмона Ростана. В «Википедии» это произведение Ростана определено и как драма, и как героическая комедия. Недаром «Сирано» не сходит с театральных подмостков уже более века – в сюжете плотно сплетены горечь безответной любви и неудержимая страсть юности, коварство и благородство, трусость и отвага. Весь спектакль мы наблюдаем как чаша весов, подрагивая, склоняется то в одну, то в другую сторону: первое действие – искромётно, второе – скорее трагично. Сирано – персонаж пронзительный. Его ироничный, умный, страстный и романтичный образ прекрасно сыгран Александром Сизовым. Но это спектакль не одного актёра. Проживают свои роли все участники действа. Причём никто из них не выглядит гипертрофированным злодеем или героем. У каждого своя уязвимость и сила, каждый проходит свой внутренний непростой путь. Текст пьесы удивительно лёгкий, рифмы естественны, слова просты. Стихотворная форма не мешает поверить героям. Наоборот, за два с половиной часа спектакля так проникаешься этим стилем речи, что по дороге домой невольно пытаешься свою речь рифмовать 😊. Визуально постановка оформлена в характерных для театра «МОСТ» довольно условных декорациях и костюмах. Немногие выразительные детали – береты, шпаги, зонтики, бокалы – успешно вобрав в себя все основные стереотипы о французах, позволяют зрителю додумать картинку самостоятельно. В спектакле звучат романтично-красивые, но совершенно незнакомые песни. Оказалось, что это написанные специально для «Сирано» песни автора-исполнителя Алины Симоновой, которая больше известна маленьким зрителям по «Фиксипелкам», а здесь открылась для меня с совершенно новой стороны. Рекомендации по возрасту. Согласна с рекомендованным возрастом «12+». Можно и более младших брать, но спектакль реально идет почти три часа. Рассчитывайте силы детей здраво. Рекомендации по посадке. Часть сцен играется на полу близко к зрителям. Их сложно увидеть с 3-5 рядов. Оптимально – 1-2 или 6-7 ряды. Или места у прохода. Резюмирую. Иронично, вдохновенно и легко сыгранная драма в стихах. Красивая и романтичная история о сильных и ясных чувствах. Рекомендую взрослым, которые хотят отвлечься от суеты рабочих будней и детям с 12 лет. Прямо идите-идите 👍👍👍.

“ Первый раз была в театре Мост на спектакле «Скапен. Неаполитанская комедия» по пьесе Мольера. Постановка про хитрого и изворотливого, но очень обаятельного вруна, которому все сходит с рук. Зрители, при входе в зал, сразу оказываются на пирсе морского порта, где плещутся волны, кричат чайки. Неповторимую атмосферу Неаполя помогает создать музыка и актерская игра. В спектакле участвуют не только актеры, но и зрители, которые с удовольствием включаются в игру. Мы очень много смеялись. Неаполитанская комедия это настоящая классическая комедия - легкая, веселая, динамичная, музыкальная, актуальная и в наши дни.

“ Спектакль по известной пьесе Оскара Уайльда "Как важно быть серьёзным", поставленный в Театре Мост режиссером Георгием Долмазяном - это тонкий английский юмор, два часа непрерывного смеха, бесподобная игра актёров, почти домашняя атмосфера в камерном пространстве - в итоге получился настоящий праздник для души! Как же это было здорово, весело, легко, талантливо, искрометно и зажигательно! 🔥 Сюжет этой комедии положений прост и сложен одновременно - два лондонских повесы, беспечных шалопая и прожигателя жизни влюбились в прелестных (хоть и немного сумасбродных) девушек и решили наконец покончить с холостяцкой жизнью, но для того, чтобы их планам суждено было осуществиться, им пришлось пройти через массу запутанных и курьёзных испытаний. Не буду пересказывать дальнейшее содержание пьесы, поверьте, это обязательно надо видеть своими глазами! Рекомендую от души! Два часа пролетели незаметно, на одном дыхании! Это тот самый случай, когда хотелось "раздёргать на цитаты" весь спектакль 👌 Например: 🔸"Женщина не должна страдать педантизмом в определении своего возраста" 🔸"Стремительно дорожающий мистер Уординг" 🔸"Слава Богу, у нас в Англии образование не оставляет никакого существенного следа" 🔸" — Мне очень не нравится мистер Уординг. Это абсолютно безнравственный человек. — Боюсь, так оно и есть. Это единственное объяснение его непостижимой привлекательности" 😁 На протяжении всего спектакля и даже в антракте звучали легендарные песни "The Beatles", которые великолепно вписались в эту постановку, а на поклоны актёры вышли под "Satisfaction" в исполнении "The Rolling Stones". И даже обыкновенные поклоны превратились в яркое хулиганское шоу! 😁 Браво!!! 👏 Спасибо всем причастным за эту блестящую постановку! ❤️

“ Театр Мост посетила первый раз. Очень уютный, с домашней атмосферой, с приветливым персоналом! Впечатлило, как капельдинер объявлял звонки, нигде такого ещё не видели-колокольчиком приглашал зрителей в зал и лично объявлял о начале представления! Очень интересный и необычный момент! Понравилось лаконичное оформление театра, всё в светлых тонах и выход во дворик привлёк внимание! Спектакль очень веселый, остроумный, много было общения с залом, даже возникло ощущение, что все давно знакомы, настолько была душевная атмосфера! Понравилась игра актеров, особенно был великолепен Роман Зуев, у него главная роль конечно, но его Скапен просто «огонь»! Другие актеры тоже все талантливые, зажигательные-молодцы! В спектакле много песен, танцев, под известные всем мелодии, много искрометных шуток! Яркие костюмы, звуки моря-действительно возникло ощущение, что находишься на побережье Неаполитанского залива где-то на юге Италии… Великолепный спектакль, посмеялись от души!Все зрители были в восторге, долго аплодировали и не отпускали актеров со сцены!

“ Театр «МОСТ» на Большой Садовой – это уютный камерный театр в центре города с молодой труппой и разнообразным репертуаром. Тёплая июньская погода располагает к лёгкому времяпровождению, и мы решили развлечь себя их постановкой «Скапен. Неаполитанская комедия». Сюжет по мотивам пьесы Мольера «Плутни Скапена». Прямо классика жанра итальянского театра дель арте: пылкие юные влюблённые, счастью которых мешают желчные старики, и ловкие слуги-плуты, которые, конечно, помогут молодым воссоединиться к всеобщей радости. Манера игры актёров нарочито небрежная. Обманчивая лёгкость, которая резко сменяется демонстрацией гипертрофированных эмоций. Каждый образ – отдельный яркий психотип, который очаровывает или раздражает. Особенно хороши были яростный холерик Жеронт и эмоциональная страстная Зербинетта. От каждого аж искры летят 💥 ! Мне показалось, что режиссёр задумывал создать эффект уличного театра, добавив в спектакль элементы буфонады, актёрской импровизации, пантомимы, бутафорских драк, зажигательных танцев и песен. В какой-то момент и правда начинаешь ощущать себя зрителем представления на площади старого города. Причём очень вовлеченным зрителем, ведь герои требуют от вас активного участия – запутать преследователей, подсказать ответ, да, в конце концов, и материально помочь. Не скупитесь, дорогие зрители – вам воздастся 😊. И какой же итальянский колорит без музыки? Музыка есть. Весь спектакль звучит что-то такое заводное, лёгкое, гитарно-ксилофонное, вызывающее ассоциации с узкими итальянскими улочками. Ну и всякое музыкальное хулиганство, конечно, когда вдруг звучит то «Bombaleilo», то «Лебединое озеро». Ах, да там же ещё и цыгане! Как же поёт Зербинетта!!! 💃🏿 Рекомендации по возрасту. Крик души. Уважаемые родители, ну посмотрите на возрастной ценз, прежде чем вести на постановку 8-летнего ребёнка! У этого спектакля маркировка «16+», при этом минимум трое детей младше 10-и лет в зале. Да, там нет непристойностей, но довольно грубая лексика в тексте присутствует. Да и идёт спектакль почти 3 часа. Хотя заявлен 1:40. Рекомендации по посадке. Зал небольшой, с подъёмом и хорошей видимостью. Но в спектакле есть несколько сцен на полу. Их плоховато видно уже с 5 ряда. Лучше брать места ближе к проходу. Резюмирую. Лёгкая комедия в стиле дель арте. Посмеяться, развлечься, приятно провести время в компании друзей. Рекомендую взрослым и подросткам лет с 14-и.

“ Театр «МОСТ» на Большой Садовой – это уютный камерный театр в центре города с молодой труппой и разнообразным репертуаром. Тёплая июньская погода располагает к лёгкому времяпровождению, и мы решили развлечь себя их постановкой «Скапен. Неаполитанская комедия». Сюжет по мотивам пьесы Мольера «Плутни Скапена». Прямо классика жанра итальянского театра дель арте: пылкие юные влюблённые, счастью которых мешают желчные старики, и ловкие слуги-плуты, которые, конечно, помогут молодым воссоединиться к всеобщей радости. Манера игры актёров нарочито небрежная. Обманчивая лёгкость, которая резко сменяется демонстрацией гипертрофированных эмоций. Каждый образ – отдельный яркий психотип, который очаровывает или раздражает. Особенно хороши были яростный холерик Жеронт и эмоциональная страстная Зербинетта. От каждого аж искры летят 💥 ! Мне показалось, что режиссёр задумывал создать эффект уличного театра, добавив в спектакль элементы буфонады, актёрской импровизации, пантомимы, бутафорских драк, зажигательных танцев и песен. В какой-то момент и правда начинаешь ощущать себя зрителем представления на площади старого города. Причём очень вовлеченным зрителем, ведь герои требуют от вас активного участия – запутать преследователей, подсказать ответ, да, в конце концов, и материально помочь. Не скупитесь, дорогие зрители – вам воздастся 😊. И какой же итальянский колорит без музыки? Музыка есть. Весь спектакль звучит что-то такое заводное, лёгкое, гитарно-ксилофонное, вызывающее ассоциации с узкими итальянскими улочками. Ну и всякое музыкальное хулиганство, конечно, когда вдруг звучит то «Bombaleilo», то «Лебединое озеро». Ах, да там же ещё и цыгане! Как же поёт Зербинетта!!! 💃🏿 Рекомендации по возрасту. Крик души. Уважаемые родители, ну посмотрите на возрастной ценз, прежде чем вести на постановку 8-летнего ребёнка! У этого спектакля маркировка «16+», при этом минимум трое детей младше 10-и лет в зале. Да, там нет непристойностей, но довольно грубая лексика в тексте присутствует. Да и идёт спектакль почти 3 часа. Хотя заявлен 1:40. Рекомендации по посадке. Зал небольшой, с подъёмом и хорошей видимостью. Но в спектакле есть несколько сцен на полу. Их плоховато видно уже с 5 ряда. Лучше брать места ближе к проходу. Резюмирую. Лёгкая комедия в стиле дель арте. Посмеяться, развлечься, приятно провести время в компании друзей. Рекомендую взрослым и подросткам лет с 14-и.

“ "Скапен. Неаполитанская комедия" - музыкальный спектакль. 2 часа 40 мин. с одним антрактом. Театр "МОСТ" ул. Большая Садовая 6 По пьесе Жана-Батиста Мольера Режиссёр Евгений Славутин Главный герой - Скапен - плут и пройдоха, сумевший обхитрить богатых отцов - Арганта и Жеронта, чтобы их сыновья - Октав и Леандр - были со своими избранницами - Гиацинтой и Зербинеттой, несмотря ни на что и как оказалось всем во благо. Действие происходит в неапольском порту и переносит зрителя в солнечную Италию. На фоне слышен шум прибоя и крики чаек. Актеры играют так, будто проживают жизнь своих героев по-настоящему. Происходит постоянное взаимодействие артистов с залом. Как будто и зрители настоящие неаполитанцы. Спектакль полон искрометного юмора, что вызывает неподдельный восторг от увиденного! Музыкальное сопровождение и хореография делают спектакль живым и динамичным. Все актеры выложились на все 100%, но больше всех впечатлила игра главного героя Скапена - Романа Зуева. Артист мастерски передал характер своего героя. Это спектакль для тех, кто хочет отдохнуть душой и зарядиться положительными эмоциями от просмотра легкой комедии.🤩🤩🤩

“ Большого очарование спектакль. Даже с грустным финалом ощущение осталось светлое Все же у них была любовь. А много у кого и вовсе нет. Очень хороший, легкий, качественный, молодой спектакль. "Молодой" это не потому, что играет молодёжь, а по настроению. Ощущала себя тётушкой на молодёжной свадьбе. Не знаю как объяснить. Свежее, лёгкое, шутки, кокетство. Хороший спектакль, сходите!