“ Этот «Евгений Онегин» Театра Маяковского покорил меня! Молодостью, красотой и удивительной человечностью: поясню, герои - люди. Особенно понравилось, как бережно режиссёр работает с пушкинским текстом: сохраняя его музыку и глубину, наполняет знакомые строки живой интонацией, тонкой иронией и сегодняшним дыханием. Эти герои здесь не бронзовые фигуры из школьной классики, а молодые, влюблённые, смешные, уязвимые и ранимые люди, которым невозможно не сопереживать в их жестоких ошибках и слепоте. Это лёгкий, изящный и одновременно пронзительный спектакль, после которого остаются свет, нежность и желание снова открыть "наше все". Онегин, похожий внешне на Пушкина, в исполнении Мамуки Патаравы, прекрасен!!! На самом деле - все прекрасны! Спасибо театру!!
Этот «Евгений Онегин» Театра Маяковского покорил меня! Молодостью, красотой и удивительной человечностью: поясню, герои - люди. Особенно понравилось, как бережно режиссёр работает с пушкинским текстом: сохраняя его музыку и глубину, наполняет знакомые строки живой интонацией, тонкой иронией и сегодняшним дыханием. Эти герои здесь не бронзовые фигуры из школьной классики, а молодые, влюблённые, смешные, уязвимые и ранимые люди, которым невозможно не сопереживать в их жестоких ошибках и слепоте. Это лёгкий, изящный и одновременно пронзительный спектакль, после которого остаются свет, нежность и желание снова открыть "наше все". Онегин, похожий внешне на Пушкина, в исполнении Мамуки Патаравы, прекрасен!!! На самом деле - все прекрасны! Спасибо театру!!
В пространстве русской зимы на сцене Маяковки самый известный пушкинский сюжет звучит в исполнении молодых артистов, почти ровесников героев. Их молодость и самоирония автора превращают «энциклопедию русской жизни» в искренний поэтический театр, где поэзия не форма текста, а образ жизни. Гадания с народными песнями, именины, зимняя дорога, танцы на балу – всё это возникает не как приметы старины, а оживает в современном прочтении. Создатели спектакля продолжают исследовать природные стихии на сцене. В декорациях народного художника Владимира Арефьева разные состояния воды проявляют летучесть авторского слога и переменчивость главного героя. Снег то укутывает сцену перинами, то трещит морозами, то превращается в капель. Флешбэки, сны, размышления о прошлом меняют линейный ход истории и заставляют заново знакомиться с хрестоматийными героями. Этот «Евгений Онегин» рассчитывает на диалог со зрителем, хорошо знающим первоисточник и способным оценить хулиганства Пушкина на сцене.
“
Этот «Евгений Онегин» Театра Маяковского покорил меня! Молодостью, красотой и удивительной человечностью: поясню, герои - люди. Особенно понравилось, как бережно режиссёр работает с пушкинским текстом: сохраняя его музыку и глубину, наполняет знакомые строки живой интонацией, тонкой иронией и сегодняшним дыханием. Эти герои здесь не бронзовые фигуры из школьной классики, а молодые, влюблённые, смешные, уязвимые и ранимые люди, которым невозможно не сопереживать в их жестоких ошибках и слепоте. Это лёгкий, изящный и одновременно пронзительный спектакль, после которого остаются свет, нежность и желание снова открыть "наше все". Онегин, похожий внешне на Пушкина, в исполнении Мамуки Патаравы, прекрасен!!! На самом деле - все прекрасны! Спасибо театру!!
“ Этот «Евгений Онегин» Театра Маяковского покорил меня! Молодостью, красотой и удивительной человечностью: поясню, герои - люди. Особенно понравилось, как бережно режиссёр работает с пушкинским текстом: сохраняя его музыку и глубину, наполняет знакомые строки живой интонацией, тонкой иронией и сегодняшним дыханием. Эти герои здесь не бронзовые фигуры из школьной классики, а молодые, влюблённые, смешные, уязвимые и ранимые люди, которым невозможно не сопереживать в их жестоких ошибках и слепоте. Это лёгкий, изящный и одновременно пронзительный спектакль, после которого остаются свет, нежность и желание снова открыть "наше все". Онегин, похожий внешне на Пушкина, в исполнении Мамуки Патаравы, прекрасен!!! На самом деле - все прекрасны! Спасибо театру!!