«Милаха» — это современный спектакль, который затрагивает актуальные темы. Поэзия Глеба Бочкова добавляет глубину и эмоциональность постановке. Режиссер сумел передать пульс современности, что делает спектакль особенно привлекательным для молодежи. Сценография и музыка идеально дополняют сюжет.
Спектакль «Ложь на длинных ногах», показанный 18 апреля в Театр на Малой Ордынке, для меня стал ярким примером удачного сочетания комедии и трагикомедии, раскрывающей вечные человеческие темы — ложь, лицемерие и стремление к материальному благополучию. Дело разворачивается в послевоенном Неаполе. Спасибо режиссеру Наталья Людскова, которая создала постановку, насыщенную острым юмором, эмоциональным накалом актеров и иронией, при этом сохранив сюжетную линию оригинальной пьесы Эдуардо Де Филиппо. Особое внимание уделено трагикомичности персонажей: они одновременно вызывают улыбку и сочувствие, что создает ощущение некой философской глубины. Это заставляет задуматься о ценностях искренности и насколько быстро можно погрязнуть в лабиринтах обмана. Актерский состав, включая Виктор Логинов THE BEST(Официальная группа) и ๑۩Актриса Елена Захарова۩๑, великолепно воплотил своих героев — брат и сестра, живущие честной, но бедной жизнью, чья гармония разрушается из-за лжи и интриг соседей и родственников. Констанция (сестра) сама пошла на сделку со своей совестью, согласившись выйти замуж за очень скупого, но зажиточного сеньора Роберто Перрети, которого очень комично отыграл Михаил Полосухин. Данный Господин пригласил свою невесту на свидание на кладбище, дабы познакомить с родственниками, а далее накормил пирожками в кладбищенском кафе. Их игра была органичной, передавая и комические, и грустные моменты с одинаковой убедительностью. Музыкальное оформление спектакля, за которое также отвечала Наталья Людскова, заслуживает отдельной похвалы!!! — яркая и зажигательная музыка погружает зрителя в атмосферу «жаркой» и эмоционально раскаленной итальянской жизни и усиливает восприятие происходящего на сцене. Финал спектакля, несмотря на разрешение сложившихся хитросплетений, оставляет пространство для размышлений о том, насколько долго продлится семейное счастье, построенное на лжи и как обман влияет на жизнь каждого из нас. В целом, «Ложь на длинных ногах» — это живое, динамичное и глубокое театральное произведение, которое умело балансирует между смехом и грустью, заставляя зрителя не только наслаждаться игрой актеров, но и задуматься о природе человеческих отношений и сущности ПРАВДЫ в нашем мире! Рекомендую посмотреть, посмеяться и поразмышлять…
«Сказки для взрослых» открыли для меня Модерн с новой стороны. Это своего рода театральное попурри из нескольких всеми хорошо известных детских (и не очень) произведений, но, в повествовании автора Дона Нигро, с уже повзрослевшими героями. Это как-бы продолжение их жизни после эпилога в знаменитых сказках, но, с актуальными проблемами для сегодняшнего дня. Например, в короткометражке о «гадком утенке», мы видим очень эмоциональную историю утконоса, который столкнулся с непринятием его особенностей в обществе. Когда навязывание «стандартов красоты» заставляет не подходящего под них человека усомниться в себе, что, в конечном итоге, довело беднягу до нервного срыва и психиатрической больницы. Или, в забавной сцене из «Пиноккио», где воодушевленная дама «слегка за 30», приходит на первое свидание с кавалером из сети, но встречает пустую ожившую куклу. Да еще и весь вечер ей пришлось вникать в бесконечно-вечный поток его невероятных историй о себе любимом и о том как он дошел до такой жизни. Девочки, ну у кого из нас не случалось таких «волшебных» свиданий в духе ожидание-реальность? 😀Но подача сюжета была очень забавной. Запомнилась фраза «мясные люди». Возрастной ценз спектакля 16+ очень пригодился на сцене из «Человек-нивидимка». Весьма эротично отыгран эпизод с дождем. Так что все-таки не рекомендую закрывать глаза на ограничения по возрасту при выборе этого спектакля. Но, признаемся честно, ведь при чтении знаменитого романа всегда же было интересно как мог главный герой еще воспользоваться этим состоянием в своих интересах? А еще, малая сцена, на которой проходит показ спектакля, позволила актерам, из сюжета про «Страсть Мэрлина», провести небольшой интерактив с залом. И даже с настоящими вкусными призами! Было мило. Вообще отдельно хотела бы отметить малую сцену театра. Я на нее попала впервые и мне понравилось ощущение некого погружения в события на сцене. Зал маленький, но с очень хорошим подъемом, поэтому обзор сцены очень комфортный из любой его точки. И нет разделения между сценой и залом, поэтому зритель может ощутить себя в какой-то степени участником событий, особенно первый ряд. И именно такая камерность зала позволяет по-особенному прочувствовать характерную для Модерна игру света, звука и дыма. Потрясающее мастерство перевоплощения продемонстрировали всего 5 задействованных в постановке актеров (в паре эпизодов поучаствовал и сам режиссер), но так блестяще отыгравших невероятное множество таких разных по характеру героев. Причем времени на эти перевоплощения, не только характерные, но и визуальные, отводилось очень мало! В целом, спектакль легкий и ироничный. Хотя и были философские моменты, которые заставляют задуматься, но не осталось от просмотра послевкусия тяжести бытия. Смеха в зале было очень много!
В афише стоит как комедия, но мне сложно назвать микс из 7 сказок комедией. Ибо каждая из них несет свою смысловую нагрузку, эмоцию и конечно без философии здесь не обойтись. В основе постановки пьесы Дона Нигро, с творчеством которого к своему стыду не была знакома. Надеюсь этот спектакль положит начало нашей дружбы). Хочется сразу отметить как удачно выбрана последовательность сказок, ты не успеваешь опомниться и посмаковать одну , а тур подоспела новая эмоция, новая тема, спектр эмоций у каждой сказки свой. На сцене всего 5 актеров, но каких! Сразу хочу отметить игру Маргариты Шиловой, она оказалась открытием для меня. Одна Её такая трогательная индюшка , которая мечтает играть на саксофоне чего стоит! А почему бы и нет? Ну и что , что нет губ и вместо пальчиков лапки . Пустяки! Мечта есть, значит надо бежать за ней. А как она слушала «кастрюлю философской бурды» от Пиноккио ? Шедевр ♥️. « Человек-невидимка» . Что общего у служанки и её хозяина? Как оказалось много. Зацепил её монолог. Мария Кондратова в наши сердца выкрикнула о своем одиночестве, она так же невидима для окружающих людей. Думаю многим в зале откликнулось . «Поездка в санях» оказалась крепким Орешком , который мне не удалось раскусить. Вышла немного грустной, что не дожала и не до конца поняла смысл. Общее впечатление- идти и смотреть . Здесь и смех , и предательство, и боль одиночества, неприятие окружающими , потому что ты не такой как все ( « Утконос»), вообщем огромный спектр эмоций. Бонусом - шикарная музыка, свет, Великолепная игра актеров!! Это Модерн , любимый, обожаемый и лучший из лучших ♥️♥️♥️. P.s. Зарядку для ума никто не отменял ).
Замечательное представление!
В Москве есть места, которые можно назвать «булгаковскими»: здесь писатель жил и работал, там с ним приключались забавные истории. Но особенно интересы те локации, куда поместил автор героев романа «Мастер и Маргарита».
По местам, сыгравшим важную роль в жизни Михаила Булгакова, и по тем местам, что отмечены в романе, гостей экскурсии повезет ретро-трамвай «302 –БИС». Если нырять в прошлое, если и окунаться с головой в мир булгаковского романа, то только на таком трамвае — стильном, красивом. Такой трамвай — как отголосок ушедших времен, пропустивший несколько десятилетий, которые прошли незаметно.
Но Москва, несомненно, изменилась. Какой видели ее современники Булгакова и сам автор «Мастера и Маргариты»?..
Ведите себя прилично. Вы не в школе.
Школа – огромная часть нашей жизни. Мы растем среди этих голых крашеных стен, бетонных лестниц, разрисованных парт и запаха переваренной гречки из столовой.
Малыши с задором прут в школу, раскачиваясь от тяжести ранца из стороны в сторону. Чем старше человек, тем меньше рюкзак.
И вот наступает день, когда наглый и уверенный в себе старшеклассник, сунув руку в карман, идет с одной тетрадкой по всем предметам. Идет, конечно, не к первому уроку.
Последний год в школе. Последний год в этой тюремной камере. Впереди – неизвестность.
Но как ни складывается потом судьба, мы всегда будем помнить. Своих учителей и одноклассников, директора, завуча, как развлекались на переменах. Как забыть…
И конечно вспоминать его. Учителя химии. Он тоже мечтал. И его мечте тоже не суждено было исполниться. Тихий алкоголик, городской сумасшедший.
Но, у меня-то, у меня, может быть, все еще получится? Может еще не поздно осуществить желаемое?
А пока – встать пораньше и бежать. Бежать, в школу. Пусть уроков нет, все лучше, чем возиться с противными детьми тети. А мама далеко далеко…И так одиноко.
Несчастливые школьные годы.
Когда актер берется за такой жанр как «моноспектакль», в основу которого ложится произведение Достоевского… все действо превращается в некий ритуал.
Очистительный, исповедальный, насыщенный тонкими душевными гармониями, которые нельзя игнорировать или отрицать.
Можно ли спасти человека? Кто-то скажет однозначное «да», кто-то заметит «все зависит от ситуации». Но для героя этой исповеди – сама она является инструментом спасения другого, близкого и дорогого ему человека. Он словно приносит в жертву себя, пытаясь уберечь ту, что, казалось бы, уберечь невозможно.
И вот уже исповедь прямо на глаза у замершего зала превращается в настоящую песнь любви. Любви обреченной и в тоже время наполненной почти безумной надеждой. И именно из нее рождается молитва. Единственно способная спасти героя, чья душа изранена безутешным горем и отчаянием. Верит ли он словам, что шепчет в безысходной тишине?
И окружающее его пространство – скупое и скудное по обстановке, лишь подчеркивает эту обреченную безысходность. Его отчаяние и безумную нежность, его надежду, последнюю превращающуюся в загадочную песнь. Которая обязательно найдет отклик в любой душе, что услышит ее.
А услышав ее, стоит остановиться и задуматься о том, что жизнь все же конечна и часто так бывает, что обрывается она внезапно. Так надо ли терять важные и дорогие минуты жизни?
Жениться не трудно, трудно быть женатым.
Но некоторым сложно даже сделать и этот первый шаг. Попрощаться с холостой жизнью – как попрощаться с самим собой.
Как уютно в своей скорлупке. Так и прожил бы всю жизнь, лежа на диване, никого не трогая.
Но неугомонный друг недавно женился и решил теперь, что все вокруг должны быть женатыми. Даже невесту нашел. По всем анкетным данным – полное совпадение. Купеческая дочь, то, что надо.
Но мало того, что ради невесты нужно встать с насиженного места, так и пройти целый кастинг в борьбе за сердце девушки.
А она совсем не торопится выбирать. Из шести претендентов не нашлось ни одного идеального. Вот если бы нос одного, волосы другого, деньги третьего. Экзекутор, офицер, моряк, советник…
Но за всех сразу замуж не выйти. Придется сделать мучительный выбор.
Он, как и она, живут в мире грез и фантазий. Но грезы – не худшее, что есть в этом мире. От комедии до трагедии нужно сделать один только шаг.
Что-то изменить, на что-то решиться. Сразу!
И финал останется открытым. Как останется открытым окно, в которое выпрыгнул жених накануне свадьбы.
Мораль: читайте мелкий шрифт в договоре. Тяжело, зато надежней.
Вместе – веселее! И дождя бояться веселее, и эхо вызывать, и язык тайный выдумывать…
А уж в салки играть и сосиску делить поодиночке точно не получится, здесь непременно товарищ нужен!
В общем, без друга никуда. Поэтому и подружились котенок Гав и щенок. Теперь в гости друг другу ходят и гуляют вместе.
Куда как интереснее стало жить! Надо, допустим, щенку котлету нужно припрятать. Тут-то ему котенок и поможет: спрячет ее в живот, и дело с концом. Никто не найдет котлету больше, никто не отнимет!
«В доме никого нет, но все места заняты!»
Служанка Анна в панике. Она обещала уехать к родственникам, но осталась в доме своих господ. Деньги на дорогу пожалела.
Муж должен был уехать в командировку, но вернулся в дом с любовницей. Только этой толстой коровы здесь не хватало! Такой респектабельный господин.
И жена та еще штучка! Мало того, что своими истериками достала мужа, так еще и притащилась домой с молодым любовником. А ведь обещала навестить родителей!
Что же теперь Анне с ними со всеми делать? И это ее они называют бестолочью! На себя бы посмотрели… Само все не утрясется.
Им же нельзя встречаться! Требуется стратегия генерала и тактика маршала, чтобы эти две пары голубков невзначай не натолкнулись друг на друга.
Уморительно смешная комедия положений всемирно известного Марка Камолетти.
«Бывает, что служанки из слуг перекочёвывают в дамки».
Грех сладок, а человек падок.
Молодая купчиха-красавица скучает в богатом московском доме старика-мужа.
Она и жизни-то никакой не видела. Выдали ее за старика в пятнадцать лет, с тех пор и сидит дома, взаперти. Только в монастыри выезжает – бедным милостыню подает.
Подлый приказчик ее мужа решил ее оговорить, выставить перед законным мужем изменщицей, чтобы все огромное наследство забрать себе.
Неужели скромную и добросердечную женщину некому защитить?
А вокруг богатея вьются мутные люди, приживалки, кумушки и прохиндеи, шепчут ему всякие гадости про молодую жену.
Он уже почти принял решение лишить ее наследства, но решил все-таки с супругой откровенно поговорить.
Докажет ли чистая душой женщина ему свою правоту?
«Хоть сто раз меня обманите, а людей любить не перестану. Никакого зарока, никакой клятвы я вам не дам».
Ох уж эти абсентные грезы!
На сцене царит атмосфера старого французского кафе: сюда приходили, чтобы раствориться в дурманящих снах, чтобы мечтать и грезить...
Зеленый свет маячит повсюду — это отблеск зеленоватого абсента, страшного зелья, ныне запрещенного.
Он порождает видения.
Но не только он обволакивает и дурманит — сильнее зеленых чар напитка действует музыка. Посетительницы кафе поют: четыре голоса, четыре характера, четыре судьбы, четыре пропетых истории. Вот оно, умение излить душу в песне!
Как был влюблен Чацкий, и летел – жаждал увидеть свою возлюбленную Софью!
Да вот только не учел молодой человек, что уже много времени прошло с тех пор, как он уехал. Конечно же, молодая девушка давно уже влюблена, и не в него, а в скромного служащего.
Что она в нем нашла, в этом тихоне? Он же пустое ничтожество, мелкий карьерист!
Но сердцу девы не прикажешь. И сколько теперь ни добивайся Чацкий любви – не добьется он от Софьи ни нежности, ни пылких признаний.
Придется ему, разочарованному, опять бродить по свету. Москва не приняла его, вернее, он не смог принять московских косных нравов.
Философия для улучшения пищеварения.
Где-то идут проливные дожди, но в Кенигсберге хорошая погода. И вообще все хорошо, за исключением одной странности: птицы не улетают, и яблоки не падают. Что-то здесь действительно не так.
Хорошая тема для хорошего обеда. Как и, например, почему летают воздушные шары, или почему шатаются стулья.
Как странно, что часы в этой комнате решительно отказываются тикать.
А обед – хороший повод собраться с друзьями и разводить философию. Спокойно и медленно. Они вообще никуда не торопятся. Застольная беседа для них – почти религиозный ритуал.
Слова, слова, слова... вот в общем-то все, что оставили они нам. Но так ли это мало?
Так ли мало разобраться что к чему, кто куда, где, куда и зачем, что действительно есть, а что приснилось. Так ли мало разъять человеческую душу на маленькие кусочки и разложить по полочкам?
Все бы шло как обычно, если бы не раздался звонок в дверь… Красивая молодая девушка исчезла так же быстро, как появилась.
У философов на все найдется ответ. Кроме одного – кто эта девушка и зачем она приходила? Получить автограф был лишь предлог для чего-то другого…
Золотая осень когда-то закончится. И на землю с деревьев попадают тысячи яблок.
Атмосфера театра камерная, сам театр миниатюрный, но очень уютный. Как правило, детские представления начинаются здесь ещё до входа в зрительный зал. Вот и сегодня в холле нас встретили очаровательные французские мимы, сопроводившие в зрительный зал и развлекавшие публику до самого начала спектакля. Хочу отметить изюминку и фишку этого театра, состоящую в том, что актеры и зрители находятся в непосредственном контакте, удивительным и ненавязчивым образом, становясь участниками спектакля и даже актерами. Здесь нет традиционных правил, строго соблюдения тишины, напротив, здесь позволительно и даже поощряется быть в коммуникации и взаимодействии с актерами, высказывать свою точку зрения. Само действие спектакля переносит нас на чудесную площадь города Бремена, на которой разворачивается всеми любимая с детства сказка о находчивом еже и зайце, мы видим прекрасный танец фарфоровой куклы, удивительные фокусы мимов. Далее действие спектакля знакомит нас с невероятно обаятельным Ослом, доброй Собакой, Петухом-нарциссом, харизматичной, элегантной Мадам Кот, а также с компанией бесшабашных разбойников, неповторимых в своем искрометном юморе и обаянии. Животные, пережившие личную драму в жизни, объединяются,чтобы дойти до города Бремена и осуществить свою мечту-стать артистами. Удивительные приключения, посылы к дружбе, единению, понимаю того, что только при поддержке друг друга можно достичь поставленных целей. Постановка хоть и имеет контекст известной и любимой с детства сказки, отличается современностью, юмористичостью, своими неповторимыми фишками, например, такими, что в середине спектакля дети уходят вместе с актерами ,а возвращаясь, дают небольшое представление! В это же самое время родители взаимодействуют с разбойниками, итогом которого становится поворот на 180 градусов, когда зрительный зал и сцена меняются местами,все это сопровождается тонким юмором,смехом,ощущением, что перед тобой разыгран мини-спектакль в спектакле. Постановка невероятно динамичная, игривая, забавная и трогательная одновременно! В которой, конечно же, все заканчивается хеппи- эндом) Рекомендую данный спектакль для семейного просмотра с детьми от 4+ У нас от спектакля остались самые теплые впечатления и желание посетить этот прекрасный театр ещё не раз!