Для корректной работы сайта необходимо включить cookie
Москва
Санкт-Петербург
Истра
Калининград
Королев
Котельники
Красноармейск
Красногорск
Мытищи
Пушкино
Серпухов
Химки
RU
Вы смотрели
Ёлки на носу Как получить билет?
+7 (495) 648-38-38
Напишите нам
Регистрация

МайВЭД

Отзывы зрителей
Татьяна был(а) 15 октября на Гамлет Story

Смотрели это спектакль в январе. Очень рекомендую! Особенно он хорош в большом Светлановском зале Дома музыки. Грандиозная энергетика! Невероятно здорово смотреть на красивых известных мужчин-актеров, слушать стихи о самых сокровенных их переживаниях и улетать в космос от головокружительной музыки Алексея Айги!

Елена был(а) 18 июля на Магия Музыки Магия Слова

Стихи до мурашек, музыка, которую можно слушать бесконечно. Три героя, каждый со своей историей. Музыка, с одной стороны, объединяет слова, стихи, а с другой, является таким же равнозначным героем всего происходящего. Меняются герои, сюжеты, эмоции и ты понимаешь, что не все успеваешь, схватить, переварить, обдумать и очень хочется повторить. Магия удалась)

Елена был(а) 17 июля на Магия Музыки Магия Слова

Стихи до мурашек, музыка, которую можно слушать бесконечно. Три героя, каждый со своей историей. Музыка, с одной стороны, объединяет слова, стихи, а с другой, является таким же равнозначным героем всего происходящего. Меняются герои, сюжеты, эмоции и ты понимаешь, что не все успеваешь, схватить, переварить, обдумать и очень хочется повторить. Магия удалась) Спасибо!

Инесса был(а) 16 июля на Магия Музыки Магия Слова

Этим летом я решила посетить мероприятия, поход на которые долгое время откладывала. Одно из них – это проект театра САМи «Магия музыки, магия слова»: причудливое слияние музыки, света, стихотворений знаменитых поэтов 20 века и видеоэффектов. Достаточно сказать, что чтецами выступали Даниил Страхов, Сергей Чонишвили и Сергей Шнырев, а за музыкальное сопровождение отвечал Алексей Айги со своим ансамблем «4’33’’» и органист Константин Волостнов – это служит наилучшей гарантией высококлассного зрелища. Для концерта (я все же назову мероприятие концертом) были выбраны стихи таких поэтов, как А.Блок, Н.Гумилев, С.Черный, И.Бродский и мало известных мне Б.Кенжеева, В.Гандельсмана, Б.Рыжего и других. Страхов, Чонишвили и Шнырев выходят один за другим, сменяют друг друга… Несмотря на разнообразие сюжетов и произведений, можно проследить основную «линию» каждого из героев. Так, герой Даниила Страхова — скорее лирический. Он молодой, талантливый, немного безбашенный, но добрый и понимающий. Сергей Чонишвили – более «взрослый»: его герой больше рефлексирует, размышляет о судьбе поэта 20 века и человека в целом. Герой Сергея Шнырева — находится как бы между ними: он страстный, отрицающий стереотипы, колеблющийся от любви к Родине до эмиграции, между верой и безверием. Также можно выделить и основные темы стихотворений, они изящно сменяют одна другую: это и жизнь творческого человека, и воспоминания о детстве, и гимн молодости, и стихи о женщинах, и, конечно, о вере и Боге. Примечательно, что авторство стихотворений не указывается, а Даниил и Сергей читают, в том числе, и стихи собственного сочинения. Да так ли уж важен автор? Ведь главное – идея и мысль поэта. И, конечно, нельзя не сказать о МУЗЫКЕ. Алексей Айги и его ансамбль, как всегда, на высоте – то медленная и тягучая, то экспрессивная, но всегда выразительная – музыка затягивает в водоворот слов и помогает сотворить по-настоящему магическую атмосферу. Благодаря концерту открыла для себя не одно интересное стихотворение, которое хочется перечитать и обдумать, и получила массу приятных впечатлений.

Надежда был(а) 16 июля на Магия Музыки Магия Слова

Как вы относитесь к поэзии? Я могу послушать, но не скажу что очень нравится, из современных авторов почти никого не знаю. Но на музыкально-драматический проект «Магия музыки Магия слова» от САМиТеатр записалась не раздумывая, потому что ранее смотрела их «Онегина» и осталась под впечатлением, режиссёр Наталья Семёнова умеет создавать притягательные постановки. Три актёра исполняли роли трёх безымянных героев, живущих каждый в своём мире, но одновременно взрослеющих, одновременно встречающих времена года. Актёры выходили на сцену по очереди или все вместе, декламировали в тишине или под звуки музыки. Стихи в исполнении Сергея Шнырёва были о возвышенном, о неосязаемом и видеоряд на экране дополнял эти ощущения. Даниил Страхов передал образ бунтаря и прожигателя жизни и его одеяние подчёркивало каждое слово. Сергей Чонишвили зацепил эротическими стихами, его чувственный голос немного с хрипотцой взволновал кровь, но как по-новому и с юмором он передал знакомые строки — это просто надо слышать! И вообще читать самостоятельно — это одно, а слушать выразительной и правильно поставленной речью стихи Блока, Бродского, Рыжего и других — это совершенно иное. Во всех спектаклях САМиТеатра музыка выступает как отдельный герой, в этот раз мне показалось, что музыка — героия, она женщина, со свойственной ей сменой настроения, резкими перепадами от шёпота до крика, начнёт говорить без умолку и резко оборвёт себя на полуслове. Алексей Айги и его ансамбль «4'33"» восхитительно играют эту роль, новая и уже знакомая музыка влюбляет в себя, а поток энергии исходящий от коллектива оценил каждый зритель в зале. Прекрасно вписался в общую канву постановки орган 1899 года — это один из самых значительных памятников органостроения Европы, последний прижизненный орган выдающегося Аристида Кавайе-Колля, такой громогласный, он как Вселенная, в которой живут всё герои, одна только «Токката из Готической сюиты» Л.Боэльмана превращала зрителей в пещинки и относила глубоко в космос. Голосом «Вселенной» руководил известный органист Константин Волостнов. Спектакль проходил в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского в потрясающей красоты большом зале, рассматривать который можно часами. Комфортные кресла, хорошие места и великолепная акустика. Только два раза в год есть возможность увидеть этот проект, следущий спектакль 9 января.

Galina был(а) 16 июля на Магия Музыки Магия Слова

Весь вечер я пыталась не упустить чего-то: смысла стихов, музыку, что переплеталась с текстом, звуки органа и видеоряд. Я понимала, что ничего не понимаю, но ловлю каждое слово и ноту. Ни на минуту невозможно было расслабиться, но всё происходящее, мне импонировало. Когда-то было модно устраивать литературные вечера… Я мне нравиться эта традиция, такие вечера дорого стоят, надо побольше такого! • Когда со сцены звучат разные стихи — от лирики до страсти. И после хочется взять список, услышанных, поэтов и пойти в библиотеку за стопкой книг. • Когда ловишь каждое слово, потому что именно тут рождается истина. И я хочу снова учить наизусть стихи – это какое-то забытое сейчас нами искусство. • Когда три известных и талантливых артиста читают стихи - на что, к стати, я и купилась =) Элегантный и строгий Сергей Шнырёв. Жизнерадостный и романтичный Даниил Страхов. Колкий Сергей Чонишвили с бархатным голосом. Вообще, казалось, что они сами ловят кайф от происходящего, и это передавалось всему залу - а мест сводных не было! И все мы тогда жили единым ритмом. • Когда целых два часа на тебя проливается поток поэзии, а музыка плавно перетекает от произведений Алексея Айги к органной классике Баха и Франка. Музыка — это то, что связывало все повествование, и я не знаю, чего ждешь больше стихов или музыки. • Когда взрывная музыка ансамбля «4’33”» превращается в драматический спектакль. • Когда скрипач может играть сложную композицию и одновременно подпрыгивая на метр вверх. Необыкновенный драйв и искренняя вовлеченность в процесс. • Когда неспешные звуки органа в исполнении Константина Волостнова и цветные пятна, которыми во время игры причудливо подсвечивался орган, действуют завораживающе. • Когда картинки видеоряда добавляют эмоциональных оливок в этот коктейль... О проекте «Магия музыки. Магия слова», режиссёра Наталии Семёновой, можно рассказывать очень долго, но лучше прочувствовать это самим - великолепный синтез музыки и музыкантов, стихов и чтецов, света и цвета. К сожалению спектакль идет всего пару раз в год, но я планирую сходить еще раз точно =)

Майя был(а) 15 июля на Магия Музыки Магия Слова

Алексей Айги! Он потрясающий! И его ансамбль «4’33’’» 👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻 Энергетика у музыкантов сумасшедшая! Современные композиции прекрасно сочетаются с высокой классикой в рамках одного концерта, яркое переплетение игры ансамбля и оргАна Консерватории👍👍👍 А когда всё это усовершенствовано стихами в исполнении Сергей Чонишвили, Сергея Шнырева и Даниила Страхова рождается МАГИЯ! «Магия музыки. Магия слова» Честно, я не люблю современную драматургию, стихи и в целом большую часть современного искусства... но зато 😉 я люблю талантливых исполнителей! А если человек талантливо читает- пусть это будет хоть инструкция к самолёту😅 Так вот 9 июля я получила настоящее удовольствие! Сергей Чонишвили заставил смеяться когда читал об эротической стороне бытия🙈 Какой же он саркастично-ироничный, смелый и легкий. Сергей Шнырев заставил плакать... он вообще стал для меня открытием вечера- я никогда и нигде не была знакома с его творчеством... И только с Даниилом Страховым как то мне было не просто... всё понятно, но не просто🤷🏽‍♀️ Про видео инсталляцию промолчу😅 только один вопрос... зачем? Огромная благодарность содружеству САМИ Следующий концерт 9 января! Билеты уже в продаже- не пропустите!

Петр был(а) 15 июля на Магия Музыки Магия Слова

Когда жена предложила пойти на спектакль "Магия музыки. Магия слова", я отнесся к этому скептически. "Стихи под музыку? Да еще и в консерватории! Ну не знаю". Непривычный формат, да и к поэзии я практически равнодушен. Согласился только из-за Алексея Айги, давно хотел увидеть и услышать ансамбль «4’33”». Наверное, хорошо, что я ничего не ждал от этого вечера, тем приятнее и неожиданнее было знакомство с поэзией 20 века, с популярными актерами театра и кино Сергеем Чонишвили, Даниилом Страховым и Сергеем Шныревым. Трудно выделить кого-то одного, но все-таки в этот вечер мне очень понравилось выступление Сергея Чонишвили, особенно понравились стихи его собственного сочинения. Талантливый человек талантлив во всем! А его стихи ироничные, но очень глубокие. Поразило выступление Алексея Айги, драйв, энергетика мощнейшая, при этом музыка не конфликтует со стихами, а наоборот дополняет и глубже раскрывает образы, созданные актерами. Также было приятно услышать органную музыку. Благодаря смешению жанров и стилей родился образ вневременного действия. Действительно, какая разница, в каком веке написано то или иное произведение, если проблемы на протяжении веков не меняются. Если человек до сих пор поднимает глаза к небу и вопрошает: "Кто я? Быть или не быть? Для чего я рожден?" Можно долго рассказывать про поэзию Пригова, С. Черного, Пастернака, Бродского, Александра Кушнера, Бориса Рыжего, Арсения Тарковского и др., а можно увидеть и услышать самим, и оно точно этого стоит!

Петр был(а) 15 июля на Магия Музыки Магия Слова

Когда жена предложила пойти на спектакль "Магия музыки. Магия слова", я отнесся к этому скептически. "Стихи под музыку? Да еще и в консерватории! Ну не знаю". Непривычный формат, да и к поэзии я практически равнодушен. Согласился только из-за Алексея Айги, давно хотел увидеть и услышать ансамбль «4’33”». Наверное, хорошо, что я ничего не ждал от этого вечера, тем приятнее и неожиданнее было знакомство с поэзией 20 века, с популярными актерами театра и кино Сергеем Чонишвили, Даниилом Страховым и Сергеем Шныревым. Трудно выделить кого-то одного, но все-таки в этот вечер мне очень понравилось выступление Сергея Чонишвили, особенно понравились стихи его собственного сочинения. Талантливый человек талантлив во всем! А его стихи ироничные, но очень глубокие. Поразило выступление Алексея Айги, драйв, энергетика мощнейшая, при этом музыка не конфликтует со стихами, а наоборот дополняет и глубже раскрывает образы, созданные актерами. Также было приятно услышать органную музыку. Благодаря смешению жанров и стилей родился образ вневременного действия. Действительно, какая разница, в каком веке написано то или иное произведение, если проблемы на протяжении веков не меняются. Если человек до сих пор поднимает глаза к небу и вопрошает: "Кто я? Быть или не быть? Для чего я рожден?" Можно долго рассказывать про поэзию Пригова, С. Черного, Пастернака, Бродского, Александра Кушнера, Бориса Рыжего, Арсения Тарковского и др., а можно увидеть и услышать самим, и оно точно этого стоит!

Anna был(а) 15 июля на Магия Музыки Магия Слова

Свершилось! 9 июля я попала на необыкновенный спектакль "Магия музыки. Магия слова", и это название полностью отражает суть увиденного и услышанного мной. Два часа в Московской консерватории Сергей Чонишвили, Даниил Страхов, Сергей Шнырев читали стихи поэтов 20-21 века. Когда-то было модно устраивать литературные вечера, режиссер Наталья Семенова и актеры САМи предложили новый формат подобных вечеров, в котором сплелись музыка, слово и видеоряд. Даже если вы знаток поэзии, уверена, далеко не все стихи вы узнаете. К тому же авторское прочтение часто рисует совершенно иной образ, по другому расставляет акценты и позволяет увидеть совершенно иные грани. Знакомое стихотворение Саши Черного в исполнении С. Чонишвили прозвучало совершенно по- новому. Как лезгинская шашка твой стан, Рот - рубин раскаленный! Если б был я турецкий султан, Я бы взял тебя в жены... Под чинарой на пестром ковре Мы играли бы в прятки. Я б, склонившись к лиловой чадре, Целовал твои пятки. Жемчуг вплел бы тебе я средь кос! Пусть завидуют люди... Свое сердце тебе б я поднес На эмалевом блюде... Ты потупила взор, ты молчишь? Ты скребешь штукатурку? А зачем ты тихонько, как мышь, Ночью бегаешь к турку? Он проклятый мединский шакал! Он шайтан! Он невежа! Третий день я точу свой кинжал, На четвертый - зарррежу! Искрошу его в мелкий шашлык.... Кабардинцу дам шпоры - И на брови надвину башлык, И умчу тебя в горы. Алексей Айги и ансамбль «4'33''» отвечали за музыкальную составляющую спектакля. Мне крайне трудно удержаться от восклицаний типа: "Вау! Круто! Бомба!", но да, так и есть! Выступления ансамбля «4'33''»- это всегда отдельное маленькое шоу. а Алексей - виртуоз и талантище! Также в этом спектакле звучат органные произведения в исполнении Константина Волостнова. Музыка - полноправный участник, и я не знаю, чего ждешь больше стихов или музыки. Каждый актер с помощью поэзии создает своего героя. Сергей Чонишвили читает стихи Давида Самойлова, Александра Блока, Николая Гумелева, Саши Черного и свои собственные стихи. Его герой ироничный, парадоксальный размышляющий о мире и о себе. Герой Даниила Страхова молод и романтичен. Он говорит словами произведений Бориса Рыжего, Александра Кушнера, Арсения Тарковского, Геннадия Шпаликова. Шнырев выбрал стихи Бродского, Бахыт Кенжеева, Владимира Гандельсмана. Меня сильно тронуло стихотворение про Рождество. Об этом спектакле можно рассказывать очень долго, но лучше подарите себе вечер и насладитесь поэзией музыки и слова. А я планирую сходить еще раз в январе.

Урзова Екатерина Александровна был(а) 13 июля на Магия Музыки Магия Слова

Музыкально-драматической проект "Магия музыки магия слова" – это спектакль, в котором соединились стихи, музыка и свето-проекция. Три актера (Сергей Чонишвили, Даниил Страхов и Сергей Шнырев) будут читать стихи. «Но, - скажете вы, - стихи – это что-то из эпохи Маяковского и его желтой блузы. Ну, или Блока. В крайнем случае – из времен шестидесятников, собиравших полные залы в Политехническом. Но сейчас, когда огромное количество текстов выложено в сети, когда там же можно найти сотни роликов и аудио-книг… Не устарела ли такая подача материала?» Не устарела. Ничто не заменит контакт чтеца и зрителя. Кроме того, положа руку на сердце, в наш век скоростей поэзия – это не вещь первой необходимости. А, если у кого-то это не так, все равно в основном знают автором золотого и серебряного века русской поэзии или же тех же шестидесятников: Рождественского Друнину, Тушнову, Евтушенко. Собственно, у меня примерно та же ситуация. Так вот, из десятков стихов, звучавших со сцены 9 июля, я знала два. Мандельштама и Бродского. Все остальные стихи стали открытием, тем более, что часть из них явно была написана уже в нашем, 21 веке. Много вы знаете современных поэтов? А они есть. Вообще, как пишут, со сцены звучат строки А. Блока, В. Брюсова, В. Гумилева, О. Мандельштама, С. Черного, Д. Самойлова, И. Бродского, Б. Кенжеева и В. Гандельсмана. Б. Рыжего, С. Гандлевского, А. Кушнера, Д. Самойлова и А. Тарковского. Сопровождается все это великолепие картинами, проецируемыми на экран, и музыкой, которую играют композитор и скрипач Алексей Айги его Ансамбль «4'33"». Это очень необычная музыка. Джаз? Нет, хотя труба и рояль есть. Скрипичный концерт? Нет, хотя скрипка имеется. Хорал? Тоже нет, хотя орган на сцене есть. Это что-то очень своеобразное, вихрь и спокойствие, огонь и лед. Минусы. Штаны Даниила Страхова. Нет, я не шучу. Представьте: выходят на сцену три мужчины. Два – подтянутые, щеголеватые, в черных парах, белых рубахах. И один – в бомжеватых штанах и бесформенном блузоне. Последний – это Страхов. Да, я в курсе современных тенденций в моде. Но смотрится это, как будто два господина, возвращающихся с великосветского приема, случайно повстречались на улице с бродягой.

Елизавета был(а) 13 июля на Магия Музыки Магия Слова

Театральная афиша Москвы обширна и неисчерпаема – можно целый год каждый день ходить в театр не повторяясь, и все равно еще многое останется неохваченным. Но какие из просмотренных спектаклей удастся вспомнить через год? - Большинство сотрется из памяти бесследно, какие-то названия вызовут лишь тень воспоминаний и лишь некоторые оставят неисчезающее послевкусие и желание увидеть их еще не раз. Музыкально-драматический проект «Магия музыки, магия слова» театра САМи как раз из тех немногих спектаклей, которые долго не отпускают, легко вспоминаются и их хочется смотреть еще и еще, каждый раз обнаруживая что-то новое, пропущенное или непонятое ранее, этим спектаклем хочется делиться, приводя на него близких друзей. И не случайно в названии спектакля дважды звучит слово «магия», это слово, вместе с его синонимами волшебство, чародейство, ворожба, чары, колдовство – абсолютно точно выражает происходящее на сцене. Казалось бы чего такого могут сотворить три чтеца, небольшой оркестр и орган, но когда великая поэзия звучит в исполнении талантливых актеров, а музыканты ворожат и уносят слушателей в волшебные миры – тогда и случается то, что можно назвать магией. В исполнении Сергея Чонишвили, Даниила Страхова и Сергея Шнырева звучит великая русская поэзия двадцатого века. Стихов много: Бродский, Мандельштам, Рыжий, Пастернак, Гумилев, Блок, Самойлов, Кушнер… У каждого из актеров своя тема, свой выбор произведений, свое отношение к поэзии и к жизни. Сергей Шнырев мыслитель и философ, Даниил Страхов мечтатель и лирик, Сергей Чонишвили мачо с привкусом иронии. Но на зал накатываются не только мощные волны поэзии, но и прекрасная музыка – органист Константин Волостнов дарил нам музыку от Баха до Франка, а Алексей Айги и Ансамбль «4’33”» ворожат, окутывая зал космическими звучаниями. Смотреть на скрипача Алексея Айги и слушать его музыку это отдельное удовольствие, достойное громадного концерта. Но во время спектакля есть и еще на что посмотреть – действие сопровождается колдовским видеорядом, где-то сопровождающим действие, а где-то уходящим за грань реальности. И все это богатство собрала, придумала и поставила режиссер Наталья Семенова – есть женщины в русских селеньях! Жаль, что спектакль «Магия музыки, магия слова» театра САМи показывают лишь дважды в год, я могла бы его смотреть каждый месяц.

Галина был(а) 10 июля на Магия Музыки Магия Слова

Магия музыки,магия слова–тот редкий случай, когда название точно отражает суть происходящего. Скажу честно, я не фанат классической музыки, да и стихи я люблю избирательно. В консерваторию меня привлекли имена Сергея Чонишвили и Даниила Страхова. Ну и рекомендация подруги сыграла роль. Других исполнителей я до сих пор не знала. Это актер Сергей Шнырев, органист Константин Волостнов и композитор и скрипач Алексей Айги со своим ансамблем музыкантов «4`33``» Первые минуты представления давались мне с трудом. Но тут зазвучала музыка. И случилось чудо. Вот та самая магия. Я не знаю, как словами объяснить то, что я чувствовала. Эта поразительная музыка Алексея Айги уносила меня в какие-то сказочные дали, в зазеркалье. Закрыв глаза, я чувствовала себя Алисой, которую уволакивает в параллельный мир поток прекрасных звуков. Они буквально обрушивались на меня со всех сторон, подхватывали бурным круговоротом и несли в фантастический мир. Сначала я пыталась смотреть и на экран, но быстро от этого отказалась, особым кайфом было слушать музыку с закрытыми глазами. Алексей вкладывал в исполнение столько энергии, аж смычок порвался. Очень необычный стиль исполнения, а главное, совершенно завораживающая музыка. И это, конечно, не только его заслуга, но и остальных музыкантов ансамбля. Особенно понравилась композиция, которую один из трубачей отработал еще и голосом! Это был настоящий улет, зал в конце просто взорвался аплодисментами. Ну а втянувшись в представление, и стихи стала слушать с удовольствием. Каждый из исполнителей выбрал авторов, которые ему ближе. Мне ближе всего были те, что читал Сергей Чонишвили. Вообще, казалось, что он сам ловит кайф от происходящего, причем и тогда, когда выступали остальные исполнители. По-другому зазвучал для меня и орган, стоило мне отдаться этому сказочному потоку. В Большом зале консерватории прекрасная акустика, кажется, что музыка звучит не со сцены, а вокруг и внутри тебя. В общем, я получила большое удовольствие от этого похода.

Елена был(а) 11 июня на Онегин

Свежий взгляд - «Онегин» в вариации «Содружества актеров, музыкантов и…» (САМИ). Спектакль обманчиво прост. Нет декораций (только огромный экран на заднике сцены). Нет костюмов. Собственно, какой-то явной сценографии тоже нет. Есть четыре актера во вполне современной одежде, которые на сцене больше стоят, чем сидят, и сидят, больше, чем ходят. И текст, тот самый, пушкинский, знакомый до последней запятой. Казалось бы. Но нет! Текст (и Пушкин, и Автор) со зрителем играют: то манят знакомо привычным «Мой дядя самых честных правил…», то путают, начиная с конца, перемешивая сцены и события, то заставляют чувствовать себя потерявшимся в лабиринте фраз (Это же не Пушкин? Или Пушкин, а я не помню? Или не «ЕО»? А это кто сказал?!). А какие лица! Какие голоса! Этим людям не нужны костюмы и грим, им ведом иной секрет перевоплощения. Ирина Пегова, Сергей Чонишвили, Даниил Страхов и Сергей Шнырев существуют и в «дали свободного романа», и в нашей реальности. Они покорили зал сразу, не дав шанса отвлечься ни на минуту, с первого до последнего слова, произнесенного со сцены. И еще, конечно, музыка. Тоже на грани между здесь и там, сейчас и когда-то. Композитор Алексей Айги написал своего «Онегина», не утратив при этом корней и связей. Музыка и ансамбль, который исполняет ее вживую, прямо на сцене, – полноправные участники действа. Во время это спектакля мне подарили Пушкина. Вечного хулигана, погибшего непозволительно рано, и 220-летний памятник самому себе. Главу из школьного учебника и «сукиного сына». Гения. И к чему я это все? Необходимо срочно перечитать «Евгения Онегина»! И найти те тексты, которые «неПушкин»! И еще раз посмотреть!

Антон был(а) 10 июня на Онегин

Живая музыка. Оркестр бодро вступает, усиливает драматизм и придает спектаклю оптимизм. Композитор Алексей Айги, на сцене вместе со своим Ансамблем «4:33» творит. Так же хлестко и поэтично, как и сам Пушкин. Вы просо обратите на него внимание, когда будете смотреть спектакль. Актерский состав обращает на себя внимание. Сергей Чонишвили в качестве недостоверного или достоверного рассказчика, решает он сам. Показалось, что настоящий Сергей вот такой - мальчишка, умеющий сопереживать, поддержать и при этом серьезный. Поймал себя на мысли, что на минуту перестал вникать во фразы, просто наслаждаюсь голосом. И не только Сергея, Ирина Пегова – одинокая звездочка на сцене, единственная женщина, а так же единственная женщина способная так тонко сыграть Татьяну. Конечно же, стрелки Даниил Страхов и Сергей Шнырёв заставляют обратить на себя внимание. Неповторимые типажи, сильные, значимые. За такую постановку пришлось ответить режиссеру Наталье Семеновой трижды вызванной на поклон. Публика в восторге, надеюсь, актерам понравилось играть для таких зрителей.

Елизавета был(а) 06 июня на Онегин

Наверняка каждый из нас помнит еще со школы хотя бы несколько строк из Пушкинского романа в стихах «Евгений Онегин». Это, пожалуй, самое востребованное произведение из всей русской классики: снимаются фильмы, ставятся оперы и балеты. Драматический театр тоже не отстает – за год я видела три постановки «Евгения Онегина» на сценах московских театров. И вот музыкально-поэтическая композиция «Содружества актеров, музыкантов и … (САМИ)» которую поставила Наталья Семенова. В результате получилось не просто чтение стихов по ролям под музыку, а осмысление пушкинского текста, размышления о характерах и судьбах героев. В спектакле звучит не только текст «Евгения Онегина», но и пушкинские эпиграммы, и комментарии поэта к роману. На сцене блистательный квартет артистов: Сергей Чонишвили (автор), Ирина Пегова (Татьяна Ларина), Даниил Страхов (Евгений Онегин), Сергей Шнырёв (Владимир Ленский). Причем Пушкин здесь полноценный герой - то он комментирует поступки персонажей, то вступает с ними в диалог. Но на сцене присутствуют не только пушкинские персонажи, а еще и группа «4'33"» Алексея Айги – музыка этого композитора неотъемлемая часть и пятый участник спектакля. Кроме того, спектакль сопровождается еще и специально снятыми короткометражными фильмами, дающими дополнительную глубину действию. В результате получилось полифоническое произведение, обволакивающее зрителей и засасывающее в водоворот чувств, страстей и размышлений. Спектакль пронизан восхищением и уважением к таланту Пушкина, который здесь представлен и ироничным, и чутким, переживающим за своих героев. Спектакль идет всего полтора часа, но за это время герои «Евгения Онегина» становятся нам ближе и понятнее – они начинают восприниматься как наши современники, почти как близкие друзья. И действительно за без малого два века, прошедшие со дня выхода романа, люди не очень-то и изменились – любовь, смерть, верность и предательство волнуют нас так же, как и людей восемнадцатого века. Фантазия режиссера, мастерство актеров, талант музыкантов делает этот спектакль абсолютно прекрасным и незабываемым.

Виктория был(а) 05 июня на Онегин

На протяжении всего спектакля на сцене Ансамбль «4:33» Алексея Айги. Меня эти люди покорили! Начиная с того, что каждый из исполнителей невероятно харизматичен и заканчивая тем, как они исполняют бесподобно красивую музыку, которая как нельзя кстати, дополняла ту или иную сцену спектакля. Поклон и браво! О спектакле. Несмотря на то, что авторский текст А.С. Пушкина сохранен, это не классическая постановка. Скорее – соединение основных фрагментов романа, музыки, видео-ряда, комментариев Набокова и даже небольшого рэпа на стихотворения Пушкина. Видео-ряд, в большинстве случаев, мне был совсем не близок. Полагаю, идея была в том, чтобы передать зрителям определенные чувства и ассоциации, но мой мозг упорно все это отбрасывал и отказывался что-либо ассоциировать. Зато ассоциация Пушкинского образа Онегина как нельзя лучше совпала с образом артиста Даниила Страхова. Внешне привлекательный, серьезный, статный, гордый, в тоже время где-то глубоко спрятаны, но ощущаются грусть, отчаяние, тоска и одиночество. Смертельный коктейль! Нет сомнений – это истинный Онегин! А вот как Сергею Шныреву внешне очень мужественному, играть Ленского? Умный, образованный, красивый – да, философ – да, благородный – да, но «поэт, задумчивый мечтатель»?, наивный?, «кудри черные до плеч»? – нет, нет и нет. Сергей Шнырев - добрый шарж на восемнадцатилетнего романтика Ленского. Автор - Сергей Чонишвили - роскошный, ироничный, внутренне свободный, с бархатистым, приятным, узнаваемым голосом, тоже, на мой взгляд, идеально соответствует образу. Ирина Пегова, пышущая энергией, озорством и напором не показалась мне похожей на Татьяну. Это совсем не боязливая тонкая лань, хрупкая и печальная, какой представляется Татьяна. Но у каждого режиссера, наверное, свое видение героев. Артисты читают текст без пафоса, без фальши, небанально, с внутренним глубоким пониманием. Заслушаешься! И одновременно, еще и еще раз убеждаешься, что многое из этого романа «на все времена».

Elena был(а) 05 июня на Онегин

Когда спектакль считается удачным? Когда после его просмотра хочется стать лучше, красивее, добрее, делать что-то полезное. Вот такое впечатление на меня произвёл спектакль «Онегин» от творческого объединения «САМи театр». Режиссер Наталья Семёнова, большая умница. Что в этом спектакле? Магия и волшебство. Всем известные тексты Пушкина и неизвестные Непушкина, музыка талантливого Алексея Айги и его ансамбля 4’33, бархатный голос Сергея Чонишвили, противостояние Онегин-Ленский, которых играют Даниил Страхов— Сергей Шнырев , девичьи интонации в голосе Ирины Пеговой. Сзади за актерами экран, на который проецируется специально созданный к спектаклю видеоряд. Айги разворачивается на своём стуле к зрителю спиной и следит за изображением. Раз! Экран блекнет, Айги резко взмахивает смычком от скрипки, музыка смолкает, Чонишвили строчит автоматной очередью пушкинских рифм, к нему подключаются голоса других актеров и развертывается драма. На первый план выходит именно это противопоставление Онегина и Ленского, поэтому апофеозом становится дуэль. Зачем Онегин убил своего приятеля Ленского, ну зачем?? Ведь он не сделал ему ничего дурного. Больше похоже на накопившееся раздражение от деревенской жизни, от отсутствия работы и своего дела, от неимения женщины, которая могла бы поддержать, легкий стресс от Татьяниного простодушного признания и её ожиданий. А самое главное- от СКУКОТЫ, все скучно, ничего не интересно. Страшно. Спектакль очень сильный, лихо закручен. Видела в зале подростков. Как первое знакомство с произведением не подойдёт, а больше для тех, кто хочет быть удивлён новым подходом к классическому материалу. Как-то так.

Ди был(а) 04 июня на Онегин

Было интересно увидеть на сцене талантливых актеров и музыкантов. Отрывки из романа читали Сергей Чонишвили, Даниил Страхов, Сергей Шнырев и Ирина Пегова. Очень понравилась, задевала за струны души музыкальная часть программы в исполнении Алексея Айги и ансамбля 4’33. Хочется отметить также видеоряд. Он достаточно тактично вписался в постановку, не оттягивал на себя много внимания, аккуратно дополнял сюжет. Изначально я постаралась не воспринимать актеров, читающих текст Пушкина, как героев романа. И образы Татьяны и Ленского не примеряла на И.Пегову и С.Шнырева. Эти актеры талантливо, ярко и эмоционально (особенно С.Шнырев) рассказали зрителю о переживаниях, чувствах героев, но не ассоциируя себя с ними. По крайней мере, так всё это почувствовала, увидела и услышала я. Немного внутренне поспорила с Ириной). В некоторых отрывках на мой вкус был неоправданно быстро прочитан текст. (Я играла Татьяну на сцене, конечно, в школе) и посмела сравнить))). За эти ностальгические школьные воспоминания отдельное спасибо коллективу #САМиТеатр. А вот удержаться от того, чтобы в Данииле Страхове не увидеть Онегина невозможно. Полное соответствие образу, герою. Онегин, я Вас узнала.) Поражает, как у Даниила без перемены костюмов и грима получается за время спектакля изменять облик: от циничного, самодовольного, холёного красавца до измученного, страдающего, потерявшего что-то главное в жизни человека. Даниил очень хороший актер, много лет назад покорил нас с подругой ролью Дориана Грея в театре на Малой Бронной. Рада была увидеть Д.Страхова и в образе Онегина. Ну и, конечно, в постановке «Онегин» прекрасен Автор. Мимика, жесты, интонации, ирония… Голос Сергея Чонишвили! Его можно слушать бесконечно. Он завораживает, увлекает и погружает в сюжет. Вся энергетика от актера невероятная! Когда играли музыканты, он то дирижировал, то пританцовывал. Был рядом с героями, то сопереживал, то подсмеивался, то иронизировал, то осуждал. Настоящий Автор, браво! Забавны были и вставки - едкие комментарии, остроты на тему произведений Пушкина. Очень понравился спектакль, было приятно вспомнить любимое в школьную пору произведение и по-новому его увидеть, услышать и прочувствовать.

Надежда был(а) 26 апреля на Онегин

«Татьяна (русская душою, Сама не зная, почему) С её холодною красою Любила русскую зиму...» - зубрили мы ещё в школе. И теперь, этот заученный текст, я слышу из уст Ирины Пеговой. С такой проникновенностью она его читает, что до конца спектакля боль за судьбу Татьяны не отпускает. Да, она искренне полюбила и честно призналась Онегину (Даниил Страхов), но он благородно отказал...Спустя годы Онегин увидел её уже состоявшуюся, с титулами. И теперь он уже пишет любовное письмо Татьяне. На что Татьяна с болью в сердце отвечает: «Я вас люблю (к чему лукавить?) Но я другому отдана; Я буду век ему верна» Как точно показан образ замужней Татьяны - длинное платье, чёрное колье, собранные волосы. «Онегин» в ММДМ - это не просто школьный спектакль. Это музыка Алексея Айги и Ансамбля «4’33’’», которая выступает как отдельный герой этой истории. Передаёт всю страсть и боль любви героев. Это киноряд, который идёт на заднем плане и ещё раз доказывает, что история, написанная в 19 веке, актуальна и сейчас. Все мы немного Онегин, Татьяна, Ленский (Сергей Шнырёв). Сергей Чонишвили, голос которого является официальным голосом телеканала «СТС», ведёт историю от имени Автора, завораживает своими тембрами. Своей харизмой увлекает сюжетом до конца представления. Я сидела недалеко от сцены и видела все эмоции актёров, где-то даже слёзы.. Браво режиссёру Наталье Семёновой за блистательную постановку! Однозначно идти смотреть! Ещё раз БРАВО!!!

Полина был(а) 26 апреля на Онегин

Я не очень частно хожу в театр для взрослых, скорее даже редко! Я больше по концертам! А в театры если и хожу то на музыкальные постановки! Так уж получается в последнее время! Музыку я люблю! Этим наверно и объясняется мой восторг от этого спектакля! «Онегин» от САМи (Содружество актеров, музыкантов и..) в Доме музыки! Прочитав в программке, что «музыка - отдельный, особенный герой истории.» Я подумала ну да, ну да, посмотрим, послушаем! Но когда ансамбль 4.33, под руководством Алексея Айги, грянул, все стало ясно! Ясно, что это моя новая любовь! Знаете то чувство когда душа развернулась и потом свернулась? Ну вот это оно! Вообще все музыкальные композиции из «Онегина» очень хочется утащить себе в плэй лист! И слушать, слушать, слушать... Или вместе с видеорядом пересматривать как клипы! Видеоряд кстати шикарный! Очень интересный ход - показать ключевые сцены произведения таким образом! Первое впечатление было, что это сказка под аккомпанемент оркестра! Знаете, сейчас много таких проектов!? Где оркестр играет, актёр читает и ещё песочная анимация фоном! Ну тут без песка, но сказка! Для взрослых! ☺ Актёры! Шла я, чтобы увидеть Ирину Пегову! Обожаю её, ещё со времён «Прогулки» Алексея Учителя! Теперь люблю ещё больше! Как она смогла показать преображение Татьяны от робкой девушки до состоявшейся женщины! Во внешности изменилась пара штрихов: колье, да прическа построже! А будто два разных человека! Сергей Чонишвили играет автора, комментарии, которого помогают лучше понять смысл, это явно для таких как я, которые смутно помнят оригинал! Ну какой же у него голос! Ох, до мурашек! И его танцы! Я бы, на месте организаторов, сделала танцпол, потому, что глядя на зажигательные танцы Сергея, тоже хочется пуститься в пляс! Даниил Страхов (Онегин) и Сергей Шнырёв (Ленский) 100% попадание в образы! Две противоположности, которым суждено было встретиться! И конечно БРАВО режиссёру Наталье Семёновой! Ведь именно благодаря ей так органично соединились воедино: гениальный текст Пушкина, потрясающая музыка Айги и великолепная актёрская игра Пеговой, Чонишвили, Страхова и Шнырёва! Очень понравился театральный зал в Доме музыки! Он небольшой и с хорошим подъемом в амфитеатре! С 3 ряда амфитеатра видно было отлично!

Елена был(а) 26 апреля на Онегин

Читая отзывы зрителей, я никак не могла понять, почему практически все из них искали портретного сходства актеров с персонажами романа и «осудили» режиссерский выбор Ирины Пеговой на роль Татьяны (полновата) и Сергея Шнырева на роль Ленского (староват). Зато Даниил Страхов для всех ну просто идеальный Онегин. А вот меня Страхов разочаровал… Не могу сказать, его это вина или режиссера, но образ его скованного, без эмоционального Онегина (даже уже влюбленного в Татьяну) был настолько неубедителен!!! Люблю этого актера, видела его театральные работы (для меня он – лучший Дориан Грей), но здесь что-то, с моей точки зрения, не сложилось…. Сергей Шнырев же был просто прекрасен (с какой доброй иронией он исполнял роль восторженного поэта Вл. Ленского!!!), но его до обидного мало – убит на дуэли… Очень понравилась Ирина Пегова, представшая в двух образах свей героини – деревенской девочки, начитавшейся французских романов и светской дамы. При минимальном гриме только интонационно она за время действия изменилась просто до неузнаваемости! Браво!!! Но «зажигали», прежде всего, Сергей Чонишвили и Алексей Айги – без них этот спектакль не состоялся бы!!! Музыка Алексея Айги и исполнение ее самим композитором и его ансамблем обеспечивают эмоциональный накал всего действа. Временами со сцены шла просто бешеная энергетика!!! Сергей Чонишвили… О, этот слышимый ежедневно из телевизора завораживающий голос!!! О, это непревзойденное умение так раскрепощенно держаться на сцене!!!! Спектакль смотрится на одном дыхании. Он получился у Натальи Семеновой очень стильный, ироничный, живой!!! Ее нетривиальное прочтение романа меня просто очаровало!!!

Анастасия был(а) 24 апреля на Онегин

Неожиданное знакомство с проектом "САМи". Классика на современный лад, но все равно классика. Это необъяснимо, но очаровательно. Просто хорошие актеры, просто читают знакомые всем со школьных лет текст, просто... Да не все так просто. Совсем другой взгляд на вещи. Совсем другой музыкальный рассказ. Рекомендовала бы посещать именно эту постановку школьникам, чтобы понять, прочувствовать красоту пушкинского слога.

Нюра Шарикова был(а) 23 апреля на Онегин

Что вы можете сказать про Онегина? А об "Онегине"? :) Вы скажете, Пушкин, а я скажу Наталья Семёнова - режиссер спектакля "Онегин", который я вчера посетила и Дом музыки. И опять я неожиданно в восторге. Это второй спектакль этого режиссера. "Гамлет STORY", "Онегин" и ещё осталось посетить "Магию музыки слова". В первом спектакле у меня возникли четкие параллели с Онегиным, хотя и намеков даже близко не было. Вчера это ощущение взаимосвязей переросло в уверенность, что это трилогия. Два спектакля я уже посмотрела. Остался один. Прям будто коллекцию собираю. Ребят, рекомендую, если будет возможность, сходите на три спектакля. Ну, два точно, которые я посетила, рекомендую. Но, повторюсь, вещи сильные, сложные в эмоциональном плане и заставляют потом думать. Детей брать не рекомендовала бы. Безумно хочу на "Магию", там тоже играет Чонишвили, кстати. А ещё пойду на концерт Алексея Айги и ансамбля "4'33" в мае, под оранжировку которых проходят эти спектакли. Все, кто ходили со мной на них, теперь фанаты музыкального коллектива. :) А вчера на сцене выступали Сергей Чонишвили, Даниил Страхов, Ирина Пегова, Сергей Шнырев. Было круто!!! .

Нюра Шарикова был(а) 22 апреля на Гамлет Story

Я очень-очень хотела попасть на спектакль "Гамлет STORY". И не вовсе потому, что я люблю интерпретации классики на новый лад. Мои цели были весьма приземлёнными (а может как раз возвышенными) - я мечтала увидеть того человека, всего лишь одна фраза которого однажды очень поддержала: "Свой голос я отдаю Нюре Шариковой". Это был Сергей Чонишвили. Именно он озвучивал проект о людях с сахарным диабетом Diachallenge, где принимала участие и я. Голос Чонишвили знает каждый из вас. Но не каждый просто знает, что это именно он. Услышать Сергея не с экрана ТВ, а в живую - многого стоит. "Какой голос, у меня аж мурашки", - сказала моя подруга. "Это же Чонишвили... ", - выдохнула я, завороженная уже не голосом, а игрой. Нет, точнее жизнью Сергея Чонишвили на сцене. Ребята, эта такая харизма, это такая энергетика!!! Это верх профессионализма. Я совсем не понимаю в актерской игре, но, глядя на сцену, я наконец-то поняла, что значит настоящий театр, настоящая игра профессиональных актеров. Я танцевала в такт с Сергеем, ловя кайф от группы "4:33" и композитора и скрипача Алексея Айги! Я никогда не плачу над фильмами. Но я плачу над книгами, и, да, я впервые расплакалась, внемля Чонишвили... Боже, такие эмоции... Да, #ГамлетSTORY это вещь сложная. Для тех, кто любит потом анализировать и думать. Кто любит и понимает (подчеркну это) литературу . Огромное спасибо за этот вечер бесподобному у Сергею Чонишвили (и спасибо за голос нашего проекта), драйвовому Алексею Айге и группе "4:33", неожиданно романтичному Алексею Кравченко, очень элегантному Сергею Шныреву, режиссеру Наталье Семёновой поклон

Anna был(а) 22 апреля на Гамлет Story

Лучшее, что видела в последнее время! «Быть или не быть? Вот в чем вопрос!» — кто не знает этих строк?! Даже мой двенадцатилетний сын уже знает, потому что прочитали в этом году с ним трагедию Шекспира «Гамлет». Вы только вдумайтесь, прошло 500 лет, а люди все продолжают задаваться этим вопросом. Каждый отвечает по своему и для каждого «Быть!» свое. Побывала в понедельник на спектакле «Гамлет Story» — не хватает слов, чтобы передать все эмоции. В каком бы новом обличье не возрождался к жизни новый Гамлет, он всегда готов платить высокую цену за возможность быть самим собой. Об этом — новый необычный спектакль режиссера Натальи Семеновой «Гамлет», в котором самым дерзким образом соединились тексты Уильяма Шекспира со стихами Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Арсения Тарковского, Бахыта Кенжеева, Бориса Рыжего… На сцене три Гамлета: Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев. Каждый артист показывает своего Гамлета: бизнесмена, офицера спецслужб, шоумена. Четвертый «Гамлет» — композитор и скрипач Алексей Айги. И в этом спектакле для меня лично Алексей по энергетике всех переиграл, вот действительно бывают моменты, когда не надо слов! Сергей Чонишвили — мурашки по коже от его игры, Сергей Шнырев — ирония и усталость от жизни, Алексей Кравченко — именно на его монологе я заплакала… Этот спектакль нужно смотреть точно не один раз, пропускать через себя, перечитывать и переосмысливать поэзию, может даже где-то специально готовиться заранее. Глубокий, энергетически емкий, неординарный спектакль. Какой-то совершенно новый жанр органичного соединения мощнейшей игры, музыки, видео ряда. Всем очень рекомендую! Сама однозначно пойду еще раз!

Нина был(а) 12 марта на Онегин

Хотелось бы поблагодарить актеров и музыкантов за их творчество ! Страхов -великолепен ! Прекрасный спектакль ! Мне очень понравился ! Рекомендую всем !

Ольга был(а) 03 марта на Онегин

Спектакль оказался и откровением, и удивлением, и удовольствием. Угадать удалось только то, что это будет круто! Качественно, оригинально и зрелищно. Форма, подача и общая концепция оказались совершенно неожиданными. "Евгений Онегин". Все мы помним его со школьных времён. Для меня он, не смотря на все страсти, всегда был чем-то монументальным, обстоятельным, неспешным, как долгие зимние вечера у камина. А тут вдруг взяли и отсекли большую часть романа, оставив самое-самое. Пара диалогов Онегина с Ленским, пара Онегинских монологов, немного Ленского, разговоры с автором, который как-будто и не решил ещё, таким ли он оставит роман или изменит что-то, создавая ощущение, что роман творится прямо здесь и сейчас. И, конечно, два знаменитых монолога Татьяны! Без них никак. Совсем никак. Так вот. Удивительным образом в этом сжатом варианте роман уместился практически целиком. Наоборот, такая концентрация ещё ярче высветила каждого из героев. Зритель не отвлекался на созерцание природы, на философские размышления. Зритель пристально ловил каждый жест, каждый звук, каждое слово! О, какое это было слово! Мощь пушкинского таланта накрывала с головой! Блаженство! Какое же это блаженство - слышать Пушкина, когда его читают так талантливо и с такой любовью! И сразу понятно, почему в этом спектакле нет ни декораций, ни "подобающих эпохе" костюмов. Всё это лишнее! Лишнее, когда есть главное: гений Пушкина и талант актёров. Для усиления эффекта лишь видеоряд и волшебство музыки Алексея Айги и Ансамбля 4'33" Спасибо!

Татьяна был(а) 28 февраля на Онегин

Свидание с "Онегиным" получилось неожиданным и волнующим. Главных неожиданностей, пожалуй, две. Первая - Пушкинский текст звучит прекрасно, не устарев совершенно. Все бытовые подробности и архаизмы выкинуты, оставлено вневременное и актуальное. Вторая - роман совсем не о том, о чем тебе казалось лет -дцать назад, когда ты в последний раз читала его целиком. И что тому причиной - сценическая интерпретация или личные изменения за прошедшие годы - судить не возьмусь. Скорее всего, и то и другое. Вдруг я поняла, что "Онегин" - это роман об ужасе праздной жизни, без смысла, "без цели, без трудов". О том, как подобная праздность и леность души оборачивается трагедией и смертью. И главной оказалась линия Ленского, а не Татьяны. На сцене четыре актера и восемь музыкантов. Пушкин - Сергей Чонишвили - устало циничен. Это конечно не Пушкин, но уместная и убедительно представленная его ипостась. Ленский - Сергей Шнырев. Местами это молодой восторженный поэт с интонациями раннего Евтушенко, местами - немолодой актер, увлеченно рассказывающий о своем герое. Татьяна - Ирина Пегова. Почти совсем не Татьяна, чаще актриса, рассказывающая про Татьяну. Это нравится. Онегин - Даниил Страхов. Образ остался непонятым, возможно, потому, что уж очень неожиданным оказался Пушкинский Онегин Сценическая композиция - для меня на пять с плюсом, хотя кого-то возможно, покоробят вставки (думаю, 10-20% от звучащего на сцене текста). Мне вставки показались не только уместными, но и вносящими элемент неожиданности: жаль, что источники вставок остались неопознанными. Музыка (Алексей Айги и ансамбль 4'33) обеспечивает эмоциональный накал всего действа, и делает это уместней, чем получалось бы у актеров. Но музыки мне было маловато. Больше всего запомнился момент, когда под возглас из оркестра "антракта не будет" музыканты как будто вырываются на волю из рамок спектакля и тааак играют. Наконец, видеоряд тоже несет часть эмоциональной нагрузки, потрясающе решен сон Татьяны: не по Пушкинскомутексту, но в соответствии с его внутренней логикой.

Арти Вэй был(а) 28 февраля на Онегин

На днях я побывал в Доме музыки на спектакле «Онегин». Не смотря на современную постановку и отсутствие декораций, четыре замечательных актера и ансамбль «4,33» сделали спектакль незабываемым! Саркастичный автор в лице Сергея Чонишвили с его неповторимым тембром голоса, скучающий Онегин в исполнении Даниила Страхова, возвышенный поэт Ленский в лице Сергея Шнырева и нежная Татьяна в исполнении Ирины Пеговой. Многие боятся ходить на современные постановки классических произведений, потому что считают, что все может быть испорчено. Но, как вы знаете, я люблю театральные эксперименты. И я ни капли не пожалел! Команда САМи очень бережно отнеслась к пушкинскому слову, сюжету и истории, и в тоже время, актеры перемежали сюжет своими комментариями, весьма к месту вставляли знаменитые цитаты к роману – острые, юмористические, иногда циничные. И знаете, спектакль от этого ничуть не потерял, а я бы даже сказал, что очень выиграл! И весьма органично вписалась в повествование потрясающая музыка Алексея Айги и ансамбля «4,33». Если все это объединить, то и получается великолепный спектакль «Онегин» - где классика перемешалась с современностью, но сделала это так аккуратно и незаметно, что абсолютно не вызвало отторжения! Браво!

Екатерина был(а) 28 февраля на Онегин

В паре слов - это такая зарисовка на тему, довольно оригинальная (сплошные вишенки на торте) и при этом весьма лаконичная (всего полтора часа). Так что, если вы ищете что-то стильное, современное, недлинное и располагающее к последующей приятной беседе, то это вот оно. Но имейте в виду, что если у вас в голове сложились определенные стереотипы в отношении главных героев повествования (а у кого их нет), то для начала актеры обрушат вам все каноны (ну почти все) в смысле соответствия образа и персонажа. Когда вы (минут через 15) привыкнете, окажется, что вам не хватает сначала слов (Пушкин с каждым годом становится все гениальнее), потом музыки (о, здесь ТАКАЯ музыка), затем ироничных ремарок (потому что их выдает Сергей Чонишвили, а его хочется слушать бесконечно), и в итоге - вообще всего будет мало, и все закончится слишком быстро, а вы только войдете во вкус, и развесите уши, и душа настроится на прекрасное. Резюме: Хорошо. Но мало. И очень хочется перечитать Пушкина

Мари был(а) 27 февраля на Онегин

Великолепная игра актеров, все очень понравились! Необычно, свежо, ярко, новое переосмысление классики. Спектакль сопровождается прекрасной музыкой и видеорядом. Хочется порекомендовать в качестве свежего прочтения любимого Пушкина!

Tatiana был(а) 27 февраля на Онегин

Посмотрела в Московском международном Доме музыки еще один проект режиссера Натальи Семёновой – спектакль «Онегин». Приятно услышать знакомый с детства пушкинский роман в стихах, поставленный на современный лад. В спектакле нет декораций, нет костюмов XIX века, и играют только четверо актёров: Автор Сергей Чонишвили Онегин Даниил Страхов Татьяна Ирина Пегова Ленский Сергей Шнырёв Зато есть музыка Алексея Айги в исполнении его самого и его великолепного ансамбля «4`33``». Есть специально снятое по мотивам романа видео, есть светомузыка. Всё это вместе заставляет прожить и осмыслить эту пушкинскую историю еще раз. Очень понравился Даниил Страхов в роли пустого и циничного Онегина. Действительно, такой лощёный красавчик вполне мог вскружить голову романтичной деревенской девушке, каковой была Татьяна Ларина. И совсем по-другому воспринимается теперь, во взрослом возрасте, история дуэли между Онегиным и Ленским, произошедшей из-за такого пустяка, как флирт Онегина с Ольгой. Со времён написания романа прошло всего лишь 200 лет, а как изменилось общество! Сейчас трудно даже представить, чтобы человек из-за минутного ухаживания за его невестой добровольно пошёл на смертельный риск! Ведь дуэль тех времён - не шутка, стрелялись тогда чуть ли не с десяти шагов, а на таком расстоянии в противника не попадёт только слепой! Зато, надо думать, в те времена мужчины благородного сословия ручались за свои слова и поступки буквально своею кровью, и даже жизнью. Иной раз задумаешься, хорошо ли, что теперь всё изменилось? Получила большое удовольствие от спектакля, захотелось даже перечитать Пушкина еще раз.

Мари был(а) 27 февраля на Онегин

Очень неожиданно было услышать письмо Онегина к Татьяне в самом начале спектакля, неожиданно и хорошо, нестандартность нелинейной подачи привлекла внимание с первых минут, и интерес только нарастал. Это по сути не спектакль, а то, что широко практиковалось ранее на сценических площадках - литературно-музыкальная композиция с читкой литературного произведения одним или несколькими актерами и актрисами с музыкальным сопровождением и, возможно, видеокадрами и танцевальными номерами. "Онегина" читали: Автор - Сергей Чонишвили. Прекрасный располагающий тембр голоса, словно созданный для чтения; ироничный, умный, сильный, раскрепощенный образ, мощная энергетика. Сергей приплясывал под музыку оркестра, дирижировал, словно не в силах сдерживать внутреннюю творческую силу Автора, рвущуюся наружу и облекающуюся то в слова, то в музыкальную тему. Онегин - Даниил Страхов. Очень красивый и элегантный внешне; холодный, разочарованный в жизни социопат, давно потерявший смыслы и цели и жестоко мстящий за свою скуку невольным жертвам. Татьяна - Ирина Пегова. Искренняя, порывистая, открытая девушка, более робкая в юности и чрезвычайно сильная, волевая, умная княгиня, отказывающая Онегину. Ленский - Сергей Шнырев. Комичная, но добрая пародия на молоденького поэта, читающего нарочито театрально с подвываниями и переходящего на естественную манеру чтения, рассказывая о Ленском со стороны. Читают превосходно, образы продуманы, прочувствовано каждое слово, что, как, зачем, это не механическое начитывание, а настоящая игра с глубоким пониманием образов. С музыкой Алексея Айги я уже была знакома, он популярный современный композитор, ансамбль "4"33" играл прекрасно. Местами мне казалось, что напористая динамичная музыкальная тема не всегда подходит для иллюстрации этой истории, но с другой стороны - свежо, интересно, небанально, Чайковского можно послушать в оперном театре, а необычная музыка словно выстраивает некий мостик между прошлым и современностью. Видеоряд забавный, это и страницы с до боли знакомым пушкинским почерком, и иллюстрации к "Онегину", и сценки с актерами, словно бы из странных снов. В текст добавлены эпиграммы самого Пушкина и немного комментариев, как бы взгляд из сегодняшнего дня. В целом очень приятное впечатление, восхищена работой актеров и режиссера Натальи Семеновой, с таким уважением и любовью отнесшихся к великому тексту, который до сих пор пробирает до печенок, заставляет обсуждать поступки и мотивы героев, восхищаться необыкновенной поэтичностью лирических отступлений, психологической глубиной, легким юмором и иронией "солнца русской поэзии".

Мария был(а) 27 февраля на Онегин

Блестящая игра актеров!

Тина был(а) 26 февраля на Онегин

Прекрасно! Восхитительно! Нужно так подавать классику поколению Z. Я была бы рада в своей юности увидеть именно так скучное произведение. И да, было бы интересно сравнить что там в оригинале, что урезали или добавили. Можно ли назвать полноправно чтением произведения данное мероприятие? Нельзя. Концертом? Нет. Это спектакль-концерт, в котором актеры читают вирши Пушкина, а Алексей Айги и Ансамбль «4'33"» помогают нашему восприятию. А как ансамбль это делал! Музыка это половина дела. Здесь же было настолько изумительно вживлена музыка в чтение произведения, что эмоции усиливались: взмывая вверх и скакали по полям рядом с Онегиным и Ленским на их лошадях. Был темп бега лошадей, было взвинченное настроение литературных героев.. И даже без видеоряда, хорошего надо отметить, нерв сцены пронизывал насквозь. Не нужны были глупые декорации, напыщенные костюмы. Их тут и нет. Только звуки музыки и голоса чтецов. И от этого симбиоза произведение, которое конечно читается не полностью, поэма заиграла. Ожила и стала другой. Не скажу что любимой, но приятной. Когда то слово ЧЕСТЬ было не набором букв, не сотрясением воздуха. Честь была дороже состояния, больше чем страсть... Честь была важным составляющим жизни дам и кавалеров. Смогли ли донести это актёры? Смогла ли Ирина Сергеевна донести до дев что то? Вопрос. Но очень хочется верить что хотя бы у одной их десяти ёкнуло. Смог ли Чонишвили, Шнырёв и Страхов в мужские сознания поселить крупицу дум о чести. В данном прочтении нет розовых скучных романтических нот. Нет романтического флёра скучающих людей. Есть море здоровый скептицизм, и тонкая ирония. И именно это прекрасно!

Лариса был(а) 15 февраля на Гамлет Story

Посетила "Гамлет STORY" 16 января. Невероятное впечатление, попробую рассказать почему, Три героя – шоумен (Сергей Чонишвили), офицер спецслужб (Алексей Кравченко), бизнесмен (Сергей Шнырев) – местами комично, местами иронично рассуждают о вечном и примеряют на себя образ гамлета, общаясь со сцены острыми как бритва стихами великих русских поэтов: Иосифа Бродского, Бориса Рыжего, Арсения Тарковского, Дмитрия Пригова, Сергея Чонишвили и др. Четвертый герой – Алексей Айги и ансамбль 4’33” – врывается в каждый монолог с уносящей сердце и душу скрипкой, что очень точно передает настроение каждого гамлета на сцене. Cложно назвать «Гамлет Story» классическим спектаклем. Здесь соединились воедино харизма популярных российских актеров, блестящее музыкальное сопровождение и видеоряд, который рассказывает нам между строк судьбу каждого из героев на сцене. Вот мы знакомимся с бизнесменом, который каждый день приходит в офис, но помышляет распрощаться с жизнью; вот «другой гамлет» Алексея Кравченко, который давно уже потерял ориентиры игры, в которой вынужден играть главную роль; а вот циничный шоумен, что для него жизнь – игра? Есть здесь, конечно, и обращение к Офелии. У каждого гамлета она, как и должно быть, своя.. Спектакль прошел на одном дыхании: знаковые стихи «Не выходи из комнаты» (Иосиф Бродский), «Свернул трамвай на улицу Титова» (Борис Рыжий), любимая музыка Алексея Айги и безумно харизматичные чтецы. Мораль такова, что поиск ответов на вопросы шекспировского героя по-прежнему значимы для каждого из нас. Спектакль заставляет задумываться о вечном, какую цену готовы или не готовы платить для того, чтобы быть самими собой…

Ольга был(а) 13 февраля на Гамлет Story

Это не традиционный шекспировский "Гамлет", которого многие из нас и, возможно, даже не единожды, видели на театральной сцене. Это история Гамлета. Размышления о Гамлете. Попытка понять, кто же он такой, этот Гамлет! Попытка каждого из актёров примерить на себя эту роль. И попытка показать нам современного Гамлета, даже сразу четырёх современных Гамлетов. Весьма удачная попытка, скажу я вам. И да, какой из этих Гамлетов окажется самым-самым, каждый из зрителей решает сам. Со сцены звучит не только Шекспир, а ещё Иосиф Бродский, Давид Самойлов, Арсений Тарковский, Бахыт Кенжеев, Борис Рыжий, Дмитрий Пригов, Сергей Чонишвили.. Где бы и в каком месте ни жили люди, их терзают схожие переживания, мысли, эмоции. Именно поэтому шекспировская пьеса не теряет актуальности. Именно поэтому она гениальна, потому что вне времени. И стихи современных поэтов неспроста оказываются невероятно созвучны шекспировским. "Мы все в одной лодке". И да, с каждой минутой спектакля всё сильнее убеждаешься, что вот они и есть современные Гамлеты. И они не только существуют, а живут среди нас. Бизнесмены, шоумены или даже офицеры спецслужб. Каждый однажды может вольно или невольно оказаться в очень похожей жизненной ситуации, перед такой же проблемой выбора, как и шекспировский герой. Каждый может однажды (или чаще) задать себе вопрос: быть или не быть? И каждый задаёт его по-своему. Со своей интонацией, своим смыслом, своими внутренними установками. А актёры... Как же они играют! Впрочем, играют ли они? Ведь побывать в роли Гамлета - это как непреходящая мечта каждого актёра. Поэтому ты просто смотришь на их лица, слушаешь голоса, и кажется, что даже пританцовываешь и швыряешься стульями. И вслед за ними тоже как будто примеряешь на себя "шкурку" Гамлета. А музыка... Музыка, вроде бы выдергивает тебя на поверхность, давая возможность отдышаться, переключиться, но на самом деле только подбрасывает на новый виток этой эмоциональной спирали. Спирали, двигаясь по которой, ты всё сильнее и сильнее резонируешь с тем, что происходит на сцене. И вот даже кажется, что ты уже не ты, а всего лишь часть декораций этой гениальной истории Гамлета. Но при этом тебе очень хочется остаться самим собой, по крайней мере лучшей частью себя. Спасибо!

Kogda_Leto был(а) 07 февраля на Гамлет Story

Московский международный дом музыки - совершенно волшебное место: воздушное, словно парящее в воздухе, здание и, как мне кажется, оно очень подходящее для того действа, которое ожидало зрителей в один из московских вечеров. Весьма затруднительно назвать одни словом то, что увидели зрители. Гамлет Story - состояние, я бы даже сказала, настрой души и тела и самое правильное - отдаться стихии невероятной музыки, стихотворных строчек и бесконечному обаянию Гамлетов. "Быть или не быть? Вот в чем вопрос!" Кажется, эта фраза затерта до дыр, потрепана временем, да и вообще был ли реальный Гамлет. Но что поделать: актуально ведь и сейчас! И каждый задает себе этот вопрос, может быть не в такой категорично-литературной форме, но все ж... А получив ответ, можно и докатиться до уютной палаты № 6.... На сцене четыре Гамлета: три актера и музыкант. Такие разные и не похожие, но между ними какая-то невидимая связь в движении руки, в повороте головы, в дружеском взгляде. Сергей Чонишвили. Его баритон способен ввести в транс и свести с ума зрительниц в радиусе слышимости. Звуковое оружие с огромной поражающей способностью))) Зрители увидели его в спектакле в разных образах: то "при депрессии Библия не поможет", то он "зажигает" на сцене в такт музыки, то он в экспрессии выкрикивает стихотворные строки в зал и заслуженно "срывает" крики "Браво!". БРАВО! Алексей Кравченко. Тут был неподдельный интерес и ожидание: как же это будет? Ведь Алексей большинству зрителей знаком в определенном образе, плохо, как мне кажется, сочетающимся со стихами, прозой и музыкой. И это получилось интересно! Эдакий человек-гора, у которого пиджак переживает от накачанных бицепсов, читает трогательные стихи о детстве, нежности и любви)) БРАВО! Сергей Шнырёв. Подтянутый и элегантный, "как денди лондонский", ироничный и местами хулиганистый. Любимец дам всех возрастов и свой в доску для всех мужчин. Его дивный голос, читающий волшебный строки, можно было слушать долго и с удовольствием. БРАВО! Алексей Айги. Его сольная партия на скрипке всегда вызывала неизменный восторг у зрителей; безумный драйв и положительная энергетика. Музыка Алексея Айги в исполнении его ансамбля "4'33" - это не дополнение к происходящему на сцене и не заполнение пауз между стихотворными строками, а важная часть действа - это настроение, страсть, стихия. Соло на скрипке и соло на тромбоне (даже не могла себе представить, что так виртуозно можно владеть этим инструментом!) - выше всяких похвал!! БРАВО! На мой скромный взгляд, "Гамлет STORY" - это тот случай, когда лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Можно написать много всего про магию симбиоза музыки, стихов и прозы; про невероятную атмосферу, в которую погружаешься на 1 час 40 минут и из которой совсем не хочется вылезать по окончании; про великолепную харизму актеров и музыкантов, подаривших такую радость зрителю; НО лучше увидеть-погрузиться-получить все это лично)))) Приходите!

Анастасия был(а) 12 декабря на Магия Музыки Магия Слова

Мне очень нравятся поэтические вечера, я с большим удовольствием слушаю и Пушкина, и Бродского, и современных поэтов. Но концерт «Магия музыки, магия слова» превзошел все мои ожидания. Много было стихов, которые я или не слышала, или попадаются на просторах интернета очень редко. Поразил коллектив Алексея Айги — ансамбль «4:33», особенно сольные партии виолончели и трубы. Такой эмоциональной игры я ни разу не видела на сцене Консерватории. Финал первого отделения концерта просто покорил. Очень жалею, что не купила программку, не представляю как найти что они играли. Музыка была прекрасным сопровождением к звучащим со сцены стихам — и то, что играли отдельными произведениями, и то что звучало фотоном к стихам. Прекрасно звучал и орган, за которым был Константин Волостнов. Стихи звучали со сцены разные — от лирики до страсти. Актеры разные по характеру — открытый и жизнерадостный Евгений Страхов, колкий и язвительный Сергей Чонишвили и суровый и строгий Сергей Шнырев. В исполнении Евгения Страхова прозвучали стихи Бориса Рыжего, Александра Кушнера, Геннадия Шпаликова. Очень мягкие стихи были выбраны для программы. Сергей Шнырев читал стихи Иосифа Бродского, Бахыта Кенжеева, Владимира Гандельсмана. Знакомые строчки Бродского прозвучали по новому. Самое яркое впечатление вечера — это голос Сергея Чонишвили, его манера читать. А его подтанцовки на музыкальных вставках — это было так душевно. А вот выбор стихов самый провокационный, особенно «Влияние эротизма на организмы». В целом это был замечательный вечер, для меня большое удовольствие — погрузиться в волшебный мир стихов и музыки.

Елена был(а) 05 декабря на Магия Музыки Магия Слова

Пастернак, Бродский, Мандельштам, Самойлов - фамилии поэтов на слуху, даже если вы и не читали произведений этих авторов. Любители и знатоки поэзии легко вспомнят какому из известных поэтов принадлежат те или иные строки. Хоть и не самые популярные стихи звучали в летний июльский вечер со сцены Московской государственнай консерватории имени П.И.Чайковского. А вот Бориса Рыжего, чьи стихи немного выпадали из канвы ровного течения знакомой поэзии, в музыкально-поэтическом проекте "Магия музыки магия слова", знают немногие. БОРИС РЫЖИЙ «МНЕ НЕ ХВАТАЕТ НЕЖНОСТИ В СТИХАХ...» Мне не хватает нежности в стихах, а я хочу, чтоб получалась нежность - как неизбежность или как небрежность. И я тебя целую впопыхах, О муза бестолковая моя! Ты, отворачиваясь, прячешь слёзы. А я реву от этой жалкой прозы, лица не пряча, сердца не тая. Пацанка, я к щеке твоей прилип. Как старики, как ангелы, как дети, мы станем жить одни на целом свете. Ты всхлипываешь, я рифмую «всхлип». Скрипка Алексея Айги пронзительно оплакивала Рыжего, нежно шептала с Кушнером, смеялась с Приговым, тосковала с Блоком, вспоминала с Гумилёвым. Какой инструмент заставит плакать и сопереживать более чем скрипка... Скрипачу Алексею Айги, руководителю Ансамбля 4’33", зрители аплодировали стоя. Торжественность и важность философских откровений поэтов аккумулировал орган. За органом колдовал Константин Волостнов. Некоторые зрители сравнивали орган консерватории с органом в костёле. Забывая, что для оценки необходимы, как минимум произведения одного автора. А ещё эти ценители, вероятно, не в курсе, что "... в 1900 г. на Парижской всемирной выставке он был признан одним из лучших органов мира." Зрители, конечно, заслуживают отдельного рассказа. Полностью о спектакле с фото и видео я рассказаываю в своём блоге.

Ольга был(а) 30 ноября на Магия Музыки Магия Слова

Никто из актёров, ни Сергей Чонишвили, ни Даниил Страхов, ни Сергей Шнырёв даже не пытался убедить зрителей, что это всё могло быть написано им. То есть они не играют роли поэтов. Они просто наполняют звуком и произносят гениальные слова и строки, написанные другими. Строки Гумилева, Блока, Мандельштама, Пастернака, Бродского, Самойлова, Кушнера, Рыжего, Пригова и др. Но произносят так, словно каждый из них и есть автор. Проникновенно, искренне, бережно. Так трепетно к словам могут относиться только люди, очень хорошо знающие им цену. И да. Это Слово! Это Магия! Магия живого слова! И такой эффект легко объяснить, ведь в этом необычном проекте каждый из актёров сам выбирает, что именно он будет читать. Самое резонирующие, близкое и щемящее. Причём от концерта к концерту тексты могут меняться, как и внутреннее состояние каждого из актёров. Сегодня ближе одно, а завтра что-то другое. А это и есть жизнь! Наши чувства и эмоции меняются. Наше внутреннее "я" постоянно трансформируется. И если вдруг ваши собственные "волны" по частоте совпали с состоянием хотя бы одного из актёров, то "магия слова" накроет вас с головой. И каждый текст будет стучать в висках и ныть в подреберье. Впрочем, поэзия Серебряного века мало кого оставляет равнодушным не зависимо от эмоционального состояния. Как остаться равнодушным, например, к этим строкам: Мне выпало счастье быть русским поэтом. Мне выпала честь прикасаться к победам. Мне выпало горе родиться в двадцатом, В проклятом году и в столетье проклятом. (с) Давид Самойлов Какой толщиной кожи надо обладать, чтоб не почувствовать, о чём эти строки, и какая глубина заложена в них? Зал почувствовал. И замер. И так всё первое отделение и просидел. Ошеломлённый и молчаливый, не в силах даже аплодировать. Потому что звучавшие слова требовали тишины. О судьбе, о Родине, о жизни. Вдохнуть и расслабиться получалось только, когда на смену словам приходила музыка. Взрывная музыка Алексея Айги и группы «4:33». Или неспешные звуки органа в исполнении Константина Волостнова. Цветные пятна, которыми во время игры причудливо подсвечивался орган, действовали психоделически. В итоге невообразимые эмоциональные качели бросали туда-сюда, так что в какой-то момент я даже вдруг захотела, чтоб всё резко закончилось! Вот прямо в эту секунду! Еще пара аккордов, сыгранных скрипкой, и чтоб резкий обрыв! Потому что "чайник уже закипел". А потом было второе отделение. О любви. Каждое, каждое слово о любви. К женщине, жизни, Богу. В России расстаются навсегда. Ещё один подкинь кусочек льда в холодный стих. …И поезда уходят под откос, …И самолёты, долетев до звёзд, сгорают в них. (с) Борис Рыжий О, как это было страстно и искренне! Стихи, стихи. Актёры сменяли друг друга, а стихи оставались. И любовь оставалась. Она висела как облако над сценой, над залом, над всеми нами. И музыка, музыка. Голос Сергея Чонишвили я слушала, прикрыв глаза, ибо Да! Ещё же видео ряд есть! На огромном экране. И помогает поймать "волну". А в финале огромная благодарность! Ко всему. К этим людям, подарившим нам чудесный вечер, к авторам, чьи стихи звучали, к мирозданию, ко вселенной, к Богу! Ко всему. За всё, за всё. За мутную зарю. За хлеб. За соль. Тепло родного крова. За то, что я вас всех благодарю, за то, что вы не слышите ни слова. (с) Борис Рыжий Но вы всё же услышьте!

Юна был(а) 26 ноября на Магия Музыки Магия Слова

Были с мужем в Консерватории на удивительном концерте-спектакле "Магия Музыки Магия Слова". Что сказать? Первым делом хочется поименно поблагодарить создателей этого события: Режиссера-постановщика: Наталью Семенову Мастеров слова: Сергея Чонишвили Даниила Страхова Сергея Шнырева Мастеров музыки: Алексея Айги и группу 4.33 (эти ребята боги!) Константина Волостнова, который создавал фантастическую атмосферу игрой на органе. Этим людям удалось сотворить что-то уникальное и поистине магическое, соединив в одно целое музыку высочайшего уровня и энергетики, произведения поэтов 20 века в исполнении великолепных профессионалов и художественно-световые инсталляции. Музыка выше всяких похвал, захватывает и влечет за собой с первых мгновений. Тревожит, ранит, будоражит, исцеляет... Накал эмоций в зале бешеный. Смотреть на Алексея Айги отдельное наслаждение, а его группа дышит одним дыханием, живёт на сцене единым организмом! Тонкими штрихами, широкими мазками создают актеры образ прошедшего века, который ткется из судеб и стихов. А их голоса! Порой ловила себя на том, что музыка голоса увлекает не менее музыки Айги. Тембр горького шоколада Даниила Страхова, зимний мудрый ветер в голосе Сергея Чонишвили... Первый акт словно по лезвию бритвы, на пределе. Ответы на вопросы рождают новые вопросы. Экзистенциальное одиночество, поиск себя, бога, страны, любви... Ощущение недосказанности и надвигающейся драмы. Второе отделение о любви. Разной. Страстной. Уставшей. Искренней до боли. Любви к женщине, стране, богу... Слова благодарности. Взгляд Отца с небес. Вот, да. Этот спектакль словно взгляд Бога в душу и взгляд души в небеса. Красиво! Благодарю!

Любовь был(а) 21 ноября на Онегин

Собиралась идти в Кремль на концерт ко дню матери с подругой, но решила побыть хорошей матерью и сходить с 16-тилетним сыном на Онегина. Не пожалела ни разу! Современно, необычно, прекрасная игра актеров, завораживающая живая музыка. Не читающий сын вместо обычного "норм" убедительно сказал "Понравилось!" Даже себя узнал в Онегине. Потом обсуждали, спорили, дома читали не вошедшие в спектакль отрывки. По-моему, ради этого всё и затевалось. Спасибо за прекрасный вечер и яркие впечатления!

Наталья был(а) 13 ноября на Гамлет Story

Три "Гамлета" за час-сорок!?! Не верю!!!!!! :)

Оксана был(а) 02 октября на Онегин

Видели. Знаем. Сходили бы ещё! Чтобы расслышать и распознать то, что порой говорится в слишком быстро темпе. И снова получить удовольствие. Минус только один - в устройстве зала театра Маяковского - очень маленький угол наклона, и впереди сидящие крупные люди закрывают зону просмотра. А это всё же спектакль! Но тут уж ничего не поделаешь, если только капитальный ремонт. :) А спектакль замечательный! Сходите! И школьная программа тут не при чём. Идите для себя! Оставьте детей дома. Пусть читают. :)

Екатерина был(а) 17 августа на Онегин

Спектакль очень понравился. Игра актёров,музыка,видео сюжет. Трудно выделить что- то одно или кого-то одного. Актёры молодцы,настоящий ансамбль! А музыка Алексея Айги просто потрясает

Irina был(а) 17 августа на Онегин

Онегин show - классика в современном ритме. Знакомые строки.. и незнакомые характеры героев. Захотелось снова прочесть Пушкина.

Татьяна был(а) 26 июня на Онегин

Спектакль понравился. Оригинально, современно, ритмично и эффектно! Было приятно увидеть на сцене любимых актеров. А голос Сергея Чонишвили просто завораживал! 18 июня у Ирины Пеговой был еще и День рождения - зрители завалили ее цветами и подарками))) Овации не смолкали долго! Спасибо всем, кто работал над этим спектаклем!.

Показать
Выходные дни
Только детские
Только взрослые
Октябрь
Гамлет Story
Купили ранее: 58
от 700 руб
Ноябрь
Онегин
Купили ранее: 80
от 3000 руб
Январь2020
Магия Музыки Магия Слова
Купили ранее: 45
от 800 руб